Moksliniai laimėjimai, kurie pakeitė meną amžinai

Nors mes dažnai galvojame apie meną ir mokslą kaip visiškai atskirus - daugiausia dėl akademinių trasų ir masinės žiniasklaidos stereotipų - kad pavargęs aprašymas, „tai menas ir mokslas“, yra pavargęs dėl priežasties. Menas yra menas ir mokslas. Mokslas yra menas ir mokslas. Vienas niekada neegzistavo be kito.

Čia yra mokslo laimėjimai, kurie pakeitė meno eigą amžinai.

Pigmentai

Dažniausiai kaip seniausi Žemėje minimi darbai yra 20 000 metų senumo olandų paveikslai Lascaux, Prancūzija. Piešiniai, pagaminti naudojant susmulkintus geležies oksido nuosėdas ir kitus mineralus, anksčiau žinomus pigmentus, paveikslai vis dar labai spalvingi. Skirtingai nei dažai, dažniausiai gaunami iš augalinių ir gyvūninių medžiagų, šie pigmentai buvo palyginti pastovūs ir galėjo atlaikyti aplinkos pokyčius.

Kaip menininkai ir mokslininkai eksperimentavo su įvairiais mineralais ir rišikliais (jie sukūrė kūrybiškumą, naudodamiesi tokiomis medžiagomis kaip šlapimas, gyvuliniai riebalai ir kraujas), jie sukūrė pigmentus, tokius kaip mumija, rudos spalvos, pagaminti pažodžiui iš susmulkintų mumijų, ir lapis lazuli- išgautas ultramarinas, kuris turėjo tokią pernelyg didelę kainą, kad jis įnešė daugybę menininkų. Galbūt svarbiausia - ir mirtingiausia - buvo pigmentas, vadinamas baltuoju švinu, kuris daugeliui renesanso paveikslų suteikė jiems būdingą ryškumą, ir dėl savo cheminės sudėties daugeliui menininkų davė rimtą švino apsinuodijimo atvejį.

Teleskopas

Prieš tai, kai „Galileo“ mums parodė, kaip stebėti kosmosą, saulė, mėnulis ir žvaigždės tvirtai priklausė dievų sferai. Tapybos, padarytos prieš teleskopo išradimą, parodė dangų kaip stebuklingą sritį; „Raphael“ „Mond Crucifixion“ saulė ir mėnulis pažodžiui turi veidus, žiūri į žiūrovą. Teleskopo išradimas atskleidė šiuos dangiškuosius objektus kaip fizinius, stebimus kūnus. Atsižvelgdami į tai, menininkai pradėjo laikytis realistiškesnio požiūrio; „Donato Creti“ paveikslas „Mėnulis ir Jupiteris“ rodo žvaigždes ir planetas, žiūrint per teleskopą, ir, išlaikydamas tradiciją, Van Gogas vėliau savo garsiojoje „Žvaigždžių naktyje“ užfiksavo subtilų žvaigždžių mirgėjimą.

Gipsas

Gipso atradimas, iš esmės termiškai apdoroto gipso, kalkakmenio ar cemento mišinys su vandeniu, paskatino sukurti kai kuriuos seniausius žinomus architektūrinius ir meninius metodus. Gipsas buvo naudojamas lyginti sienas, grindis ir lubas jau 9 000 m. Pr. Kr. Mesopotamijoje (ir patogiai taip pat buvo antipirenas) ir jis buvo naudojamas dekoratyviniais tikslais pastatuose visoje Romos imperijoje.

Vėliau į šviežiai klotą tinką buvo nudažyti garsieji Siksto koplyčios ir Da Vinčio „Paskutinės vakarienės“ freskos, suteikiant jiems būdingą spalvos ir gylio gausumą. Gipso liejimas vėliau buvo panaudotas originalių skulptūrų kopijoms gaminti, leidžiant muziejams ir meno akademijoms gana nebrangiai užpildyti savo antikvarinių daiktų kolekcijų spragas, leidžiančias geriau susipažinti su visuomene ir atverti kelią demokratiniam požiūriui į meną.

Fotografija

1839 m. Louis-Jacques-Mandé Daguerre, romantiškas tapytojas ir rašytojas, paskelbė apie „daguerrotypy“, kuris yra pirmasis fotografijos procesas, atradimą. Ši nauja terpė naudojo šviesą ir chemiją „spausdinti“ vaizdą tiesiai ant apdoroto sidabro vario lakšto. Naujasis metodas buvo patenkintas tiek giriant, tiek kritikuojant: viena vertus, fotografija leido menininkams nedelsiant atkartoti tai, ką jie žiūrėjo, sprendžiant vieną iš artimiausių meno dilemų; kita vertus, jos mechanizuota gamta kelia klausimų apie jo vietą meno pasaulyje. Nepaisant kritikų, ankstyvoji fotografija turėjo didelį poveikį menui, ypač realybėms, pvz., Gustave Courbet, kurio darbui būdingas ypatingas dėmesys detalėms.

Net prieš daguerotipą egzistavo fotoaparato obscura, kuri atvaizdavo gyvus vaizdus (aukštyn kojomis, bet nepažeista spalva ir perspektyva) ant popieriaus lapo, kuris, atsekus, leido labai tiksliai replikuoti pradinę sceną. Tai gandai, kad „Vermeer“, kurio paveikslai plačiai giriami dėl savo fotografijos kokybės, „apgaudinėjami“ su šia technika.

Evoliucijos teorija

Darvino revoliucinė teorija, išleista 1859 m. „Dėl rūšių kilmės“, turėjo didelį poveikį visiems visuomenės aspektams, ypač religijai ir menui, kurie tuo metu buvo labai glaudžiai susiję. Žudant žmoniją nuo savo vietos tiesiai po Dievu, evoliucijos teorija teigė, kad mes esame sudėtingos sistemos produktai.

Menininkai ėmė šias idėjas pristatyti į savo darbą, vaizduodami gyvūnus, turinčius žmogaus charakteristikas, kaip William Henry Simmons „The Sick Monkey“ (1875 m.) Ir žmones su gyvūno charakteristikomis (Darvinas plačiai rašė apie bendras veido išraiškas), kaip ir Degas'e. „Nusikaltimo vadovas, Émile Abadie“ (1881). Kiti menininkai sutelkė dėmesį į Darvino susižavėjimą seksualiniu elgesiu ir apsiginklavimo būdais gamtiniame pasaulyje, kaip matyti paveiksluose, pvz., Martin Johnson Heade gausiame „Cattleya Orchid ir Three Hummingbirds“ (1871).