Годзилла - история и будущее. Ответы режиссера и встреча с Конгом!
Turinys:
„Godzilla“ jau daugiau nei 60 metų groja mūsų ekranus. Stebėjome, kad monstras sunaikina visus miestus ir kovoja su daugybe įsimintinų priešininkų per daugelį metų, ir dėl ilgametės franšizės taip pat matėme kino istorijoje. Konkrečiai, specialiųjų efektų metodai, kurie atneša „Godzilla“ į gyvenimą, labai pasikeitė, nuo gumos kostiumo besisukančio žmogaus, kuris stumiasi aplink mažus Tokijas iki miniatiūrų ir CG vaizdinių efektų. Su naujausiu franšizės filmu Shin Godzilla, dabar Amerikos teatruose, Inversinis pakartoja, kad monstras daro reikšmingą poveikį.
Analoginis pradžia
„Godzilla“ pirmasis išvykimas 1954 m. Visada buvo praktinis reikalas. Tačiau režisierius Ishiro Honda ir specialiųjų efektų kūrėjas Eiji Tsuburaya turėjo kažką ypač kūrybiško savo kaiju monstrų filmui. Jie pasinaudojo japonišku „tokusatsu“ šaudymo stiliumi, kad sujungtų žmogų, dėvintį gumos Godzilla kostiumą, su miniatiūriniais pastatais, sukurtomis sudėtingomis detalėmis.
„Suit“ aktorius Haruo Nakajima užsiminė apie 200 svarų sterlingų kostiumą, kad vaizduotų Godzilą kaip 164 metrų aukščio monstrą, sveriančią 20 000 tonų. Paaiškėjo, kad sunkusis kostiumas, pagamintas iš laidų, bambuko, vištienos vielos, audinio, pagalvėlių ir latekso, padėjo Nakajimai judėti tinkamu būdu. Jis taip pat paminėjo dramblių judėjimą ir netgi nuvyko, kad vaikščiojant nebūtų rodomi Godzilla kojų padai, o tai rodo, kad šis ženklas atrodys silpnas.
Be to, filmų kūrėjai sulėtino „Godzilla“ veiksmus, kartais tris kartus viršydami įprastą filmavimo greitį, nes lėtasis judesys monstrų veiksmui suteikė masto pojūtį. Taip pat buvo įdėtos rankų šukuosenos „Godzilla“ gabalų, pavyzdžiui, burnos ar akių, kad padėjo parduoti skalę.
Vėliau monstrų kostiumo fotografija, kuri apėmė kitus tinkamus ar lėlių padarinius, ir laikui bėgant vis sudėtingesni animatiniai kostiumai - būtų optiškai sudedami į atskirai filmuotus miniatiūrinius elementus. Tai taip pat leido į sceną įdėti rankomis animuotus atomų kvėpavimą, sprogimus ir ugnį. Visa tai buvo gana linksma, tikrai, bet visame pasaulyje mėgstama.
Į skaitmeninę sritį
Iš esmės šis monstrų aktoriaus filmavimo kostiumas tarp miniatiūrinių nustatymų arba į miniatiūrinę aplinką susidedantis metodas liko daugelį metų „Godzilla“ filmų kūrimo būdas. Tai buvo tol, kol Rolandas Emmerichas prisiėmė amerikietišką franšizės perstatymą 1998 metais Godzilla.
Iki šiol skaitmeniniai vizualiniai efektai buvo pakankamai išvystyti, kad filmų kūrėjai galėtų būti tikri, kad jie gali pasikliauti CG Godzilla, kad terorizuotų Niujorką - ir Emmericho tvarinys buvo daug lankstesnis nei tradicinis japonų kūrinys. Vis dėlto tai neužkerta kelio tam tikriems scenoms pritaikyti aktorius, arba miniatiūrinius pastatus, kad juos būtų galima nufilmuoti ir sunaikinti, ir netgi praktiškus „Godzilla“ lėlių gabalus, naudojamus artimiesiems.
Filmų kūrėjai taip pat trumpai sušaudė judėjimo užfiksavimu, tikėdamiesi, kad žmogaus atlikėjas informuos apie Godzilla animaciją, tačiau tai buvo greitai nuspręsta nesukurti realistinių rezultatų, kai jie nustatė, kad žmogaus vaikščiojimo ciklas labai skiriasi nuo milžiniško mutanto driežas.
2014 m. Režisierius Gareth Edwards dar kartą įkvėpė naują gyvenimą į franšizę, pasiėmęs Godzilla. Nauji raumenų modeliavimo, atvaizdavimo ir sunaikinimo modeliavimo pokyčiai reiškė, kad beveik viskas, ką daro, būtų sukurta CG, nors daugelis filmo stiliaus liko „analogiški“ jausmas - tiesioginis pagarba Ishiro Honda įsivaizdavimui.
Edvardo „Godzilla“ buvo sukurta 350 metrų aukščio, o vizualinių efektų ekipažas praleido daugiau nei aštuonis mėnesius tiesiog skulptūroje skaitmeniniu būdu. Visų pirma režisierius norėjo atkartoti, kad žmogus išvaizdoje atrodytų taip, kad vizualiniai efektai menininkai sukūrė simuliacijų sluoksnius, kurie suteikė žemesnio lygio raumenis, vidutinio lygio odos raukšles ir smulkų raukšlėjimą, kuris persikėlė ir slydo kaip Godzilla.
Naujausias franšizės įsikūnijimas, Shin Godzilla, iš režisierių Hideaki Anno ir Shinji Higuchi, taip pat naudojasi didelėmis naujovėmis, padarytomis CG. Nors filmuojant buvo naudojamos kai kurios lėlės ir animatronika, Shin Godzilla yra pirmasis „Godzilla“ filmas, pagamintas Japonijoje su tokiu skaitmeninių efektų lygiu - būtybei, miestams, sunaikinimui ir įvairioms transporto priemonėms. Net judesio užfiksavimas padėjo šį kartą pabėgti į monstrą.
Po 30 „Godzilla“ filmų atrodo, kad franšizė neturi jokių požymių. Legendiniai paveikslai, kurie sukūrė 2014 m. Gareth Edwards filmą, pasiūlė a Godzilla Tęsinys tęsiasi, bet dabar turi savo paminklus ant kryžminio kryžiaus Godzilla prieš King Kongą Tai yra daugiau nei dveji metai, kad galėtume apsvarstyti, kaip šie du simboliai, vienas iki 350 pėdų, o kiti - apie 50 pėdų, gali jį kovoti.
Miego trūkumas: Dehidratacijos efektai atskleidžiami ryte šlapime
Miego trūkumas yra dažna problema, tačiau mokslininkai vis dar tobulina savo ilgalaikį poveikį. Dabar „Penn State“ mokslininkų išleistas dokumentas rodo, kad trūkstant svarbaus miego lango, iš tikrųjų gali atsirasti dehidratacija.
Vizualiniai efektai „Star Wars: The Force Awakens“ vaizdo suskirstymuose
„Star Wars“: „Force Awakens“ pardavė savo didelį pasitikėjimą „praktišku“ - skaityti: fiziškai padarytu efektu, tačiau tiesa, filmas taip pat buvo pakrautas su pažangiausiais specialiais efektais, atliktais kompiuteriuose. Nuo Millennium Falcon ir Jakku iki Maz, BB-8 ir Rey / Ren žibintuvėlių mūšio, ILM elgsenos komanda ...
Guy Fieri's Shark Week Specialus: įdomus ir bent šiek tiek informatyvus!
Guy Fieri savo plokštelėje turėjo šiek tiek daugiau nei įprastas debiutinis „Shark Week“ pasirodymas epizode, pavadintame „Guy Fieri's Feeding Frenzy“. TV šeimininkas, virėjas ir restorano savininkas prisijungė prie jo sūnaus Hunterio povandeninėje ekspedicijoje, kad sužinotų, ką rykliai valgo Bahamos, ir ką žmonės iš to gali išmokti.