Kodėl „100“ staiga skamba gerai

Kada 100 „The CW three seasons“ premjera, jaučiasi labai panaši į paauglių dramą. Tai nenuostabu - tai galų gale pagrįsta jaunų suaugusių romanų serija ir „The CW“, kuris nėra tinklas, garsus prestižinėmis dramomis.

Tačiau iki 2 sezono 100 parodė, kad tai ne tik paauglių šou. Ji tapo tamsesnė, sudėtingesnė, įtraukesnė ir tapo labiau besiplečiančia sci-fi epika Battlestar Galactica arba Devynios erdvės erdvės. Dabar, 3 sezone, 100 neabejotinai nuėjo per tamsoje ir jos įtraukumas užtruko (arba tris), tačiau neįmanoma teigti, kad 100 vis dar nešliaužo paauglių dramos etiketės taip, kaip ji žino.

Analizuodami šou garso takelius, atsiranda šio modelio įrodymų.

1 sezonas

Pirmasis sezonas 100 buvo garso takelius, daugiausia „Imagine Dragons“, „Ben Howard“, „Youngblood Hawke“ ir „Disclosure“. Jie buvo itin atpažįstami takeliai, tačiau jie dažnai jautėsi nesuderinami ir sunkūs.

Daugeliu atvejų dainos netinkamai pritaikytos scenoms, ir dažnai jas nugabeno į gryną paauglių meilės istoriją - kai šou buvo labai beviltiškai stengiamasi įsitvirtinti kaip rimtas scifas. Muzika, kuri yra scenos fonas, gali dramatiškai paveikti mūsų skaitymą scenoje, ir ji turėjo 100 1-ojo sezono metu dainos sakė „paauglių šou“, o dialogas, veiksmai ir lankai bandė pasakyti kažką kitokio.

Be to, jaučiamas išties keistas, kad daugiau nei šimtą metų vykstantį šou vyko „Imagine Dragons“. Jei esame sąžiningi, aš tikrai tikiuosi, kad po neišvengiamo branduolinio apokalipso niekas neklauso „Imagine Dragons“. Kai kurie dalykai tiesiog nėra skirti išgyventi.

2 sezonas

2 sezono metu 100 Sonic parašas išaugtų, kai šou pristatė naujus personažus, tyrinėjo Grounder kultūrą ir giliau įsiskverbė į moralės, žmonijos, nekaltumo ir karo klausimus. Vis dar buvo tokių šiuolaikinės muzikos atvejų, kurių dažniausiai pasirodė Raignas, tačiau daug daugiau garso takelio atėjo iš klasikinės muzikos įrašų ir originalių Evan Frankfort parodos kūrinių. Netgi buvo „pasaulinių (ir super Creepy)“ išvaizda „varpų karolis“.

Apskritai, tai buvo daug geresnis tonas. Raignas nėra labai populiarus menininkas, ir buvo mažai tikėtina, kad masės pirmą kartą išklausys stiprią reakciją, nes, tikriausiai, jie nežino, kas ji buvo. Klasikinė muzika scenoms buvo suteikta tam tikro laiko, kuris buvo prasmingas kontekste. Jie nėra mūsų laikų dainos, bet tie, kurie jaučiasi giliai austi į žmogaus egzistencijos gobeleną. Priežastis yra ta, kad jie vis dar turi svorį per šimtą penkiasdešimt metų, kur dauguma pop muzikos labai gerai.

Antrojo sezono pabaigoje dalykai tikrai buvo įdomūs, kai muzika ėmė keisti diegetę. Kai Murphy suranda bunkerį netoli Alie dvaro finale, jis patenka į „Londono vilkolakius“ sprogdinimo iš bunkerio garso sistemos. Pasirinkimas buvo protingas ir keistas, bet dar svarbiau, kad mums buvo daugiau mąstymo ir kokie mūsų popkultūros gabalai išgyveno apokalipsę. Akivaizdu, kad „Londono vilkolakiai“, kartu su visais kitais bunkerio savininkais, saugojo ne skaitmeninius ir analoginius failus.

3 sezonas

3-asis sezonas padarytų dar svarbesnį pokytį, pridėjus „Tree Adams“ (Numirėlių aušra, Californication) ir sprendimai naudoti pažįstamą ar populiarią muziką šou pasaulyje, o ne kaip garso takelio dalis.

Premjera išgirdo smurtinio Femmo „Pridėti jį aukštyn“ ne kartą, bet du kartus simbolių pasaulyje: vieną kartą kaip keistą, šiek tiek nežymią sceną 100 kartu su Raven, Octavia, Jasper, Miller, Monty ir Bellamy dainuojasi su juo, norėdami sekti švino, ir vėl pasibaigus svečių žvaigždės Shawn Mendes epizodui (kas, gerai, yra paauglių žvaigždė, bet tai vis dar yra „CW Show“ ir tai yra smurtinis „Femmes“ padengimas, todėl mes leisime jį slinkti).

Vėlesniuose epizoduose girdime diegetinę muziką Mount Weather ir Raven'o skyriuose, kai ji bando užblokuoti Alie sensorinės perkrovos būdu. Galbūt vienas iš ryškiausių muzikos panaudojimo būdų buvo „Grunder Anthem“, naudojamas „Ye Who Enter”, kurį Adamsas parašė bendromis pastangomis su rašytojais (kaip tai Trigedasleng, Grounder kalba šou) ir atlikta pateikė Julia Dominczak.

3-asis sezonas muzikos pasirinkimo požiūriu buvo pats darniausias. Tai parodo parodoje naudojamos dainos 100 mano, kad jis yra rimtas sci-fi ir nori, kad pasaulis taip matytų. Gone yra „Imagine Dragons“ ir Ben Howard, pakeičiantys maišantį rezultatą, kruopščiai apsvarstydami diegetinės muzikos pasirinkimus ir originalias dainas, galinčias pakelti šou mitologiją.

100 tai ne tik paauglių šou, o jos muzika pagaliau atspindi tą tapatybę.