Paslaptingas Stanley Kubrick'o „2001: A Space Odyssey“ genijus

Anksčiau šį mėnesį specialybės leidėjas „Folio Society“ išleido pirmąjį iliustruotą Arthur C. Clarke mokslinio fantastikos šedevro leidinį, 2001 m.: „Space Odyssey“. Darbas susituokia su abiem istorijos versijomis; naująjį vizualinį komponentą, kurį teikia dailininkas Joe Wilson, įkvėpė tiek Clarke romanas, tiek ir Stanley Kubrick'o sukurtas drauginis filmas. Nors kai kurie tuo metu kritikai atmetė filmą kaip „nė vieno iš jų Dr. Strangelove arba Lolita arba ​​mažai regėjimo aštrumo Šlovės keliai arba Spartacus,” 2001 nuo tada išaugo gerbėjų ir kritikų protuose, kad prisiimtų vaidmenį mokslinės fantastikos panteone.

Nuo 1968 m. Debiutavo filmas buvo vienas iš labiausiai paplitusių Stanley Kubricko filmų, nors jis buvo vienas iš žymiausių Arthur C. Clarke romanų. Jos unikalumas padalijo auditoriją; menininkai myli savo trapią vizualizaciją ir abstrakčią pasakojimo istoriją, tuo tarpu daugiau atsitiktinių filmuotojų buvo supainioti ir pikti. Tai iš dalies buvo dizainas. Kai Stanley Kubrick pradėjo filmuoti apie eksterjero ir žmogaus santykius su visata, jis ryžtingai sukūrė „vizualinę patirtį, kuri apeina verbalizuotą pigeonholing ir tiesiogiai įsiskverbia į pasąmonę emociniu ir filosofiniu būdu turinys."

Šiuo atžvilgiu 2001 m.: „Space Odyssey“ yra nekvalifikuota sėkmė. Nors yra pasakojimo aspektų, kurie negrįžtamai įveikė savo kelią į popkultūrą (ahem, didelis monotoninis robotas), istorija nėra svarbiausia dalis 2001. Net nepanašu. Tai filmas, kuris naudoja savo revoliucinę vizualinę techniką, kad įkvėptų tik emocinį atsaką žiūrovui.

Vėlgi, nors ne visi jį mylėjo, bet beveik 50 metų, 2001 yra neabejotinai vertingas indėlis į kino kanoną, kuris padarė įtaką filmų kūrėjams kartoms ir nustatė mokslinės fantastikos standartą dideliame ekrane.

Kubrickas yra apsėstas mažais, žaliais vyrais

Nusileidžiant jo sėklinės tamsios komedijos sėkmę Dr Stranglove, Stanley Kubrick norėjo pakirpti savo pirštą į mokslinę fantastiką. Mitiškas, jo tikslas buvo suteikti šiek tiek teisėtumo žanrui, kuris iki šiol buvo Holivudo nepastebėtas. Nepriklausomai nuo jo priežasties, ikoninis režisierius pradėjo kelionę, kad padarytų svetimą filmą, kuris buvo moksliškai tikslus ir ryškiai emocinis.

Pokalbio su draugu Roger Caras metu Kubrickas buvo įjungtas į Artūrą C. Clarke darbą, ypač mažai žinomą trumpą istoriją, kurią autorius parašė per 1948 m. Sergėtojas. Iš tikrųjų tai tikrai puiki istorija, kuri iš esmės yra apie astronautus, ieškančius didelio sušikti roko ant mėnulio. Tai taip pat neįmanoma, kaip filmas, kuris galiausiai kilo iš jo, bet patinka 2001 m.: „Space Odyssey“ prozoje paslėpta kažkas keistai viliojančio.

Po keleto trumpų pristatymų, du vyrai netrukus buvo panardinti į projektą, kuriant scenarijų ir romaną šalia, o Kubrickas sutelkė dėmesį į savo vizualinį eksperimentą ir Clarke, kurdamas pasakojimą, kuris taptų vienu iš labiausiai mėgstamų istorijų mokslinės fantastikos literatūros istorija.

Kai žiūrite erdvėlaivius, prisiminkite… Tai buvo 1968 m

Vienas iš 2001 Neišsakytas palikimas - tai Akademijos pradėta geriausių vizualinių efektų „Oskar“ apdovanojimas geriausiems metų sci-fi filmams. Žinoma, 1968 m. Kubricko filmas buvo visiškai nusipelno šio garbės. Filmas yra ne tik gražus, o režisierius iš tikrųjų įgyja naujoviškus naujus redagavimo metodus, kuriuos nuo daugelio dešimtmečių įkvėpė daugybė režisierių.

Pavyzdžiui, filmo atidarymo scenos - tos, kurios su visais beždžionėmis - buvo faktiškai nušautos studijoje, o ne tai, kad jūs jį žinotumėte iš galutinio produkto, kuriame yra Kubricko primatų veikėjai, kurie kovoja už išlikimą prieš autentiškus Afrikos vaizdus vietovės. Tai redagavimo technika, vadinama „priekio projekcija“, kurią Kubrick naudojo anksčiau nematytame skale.

Kubrickas taip pat kūrybiškai naudojosi apšvietimo ir redagavimo metodais, kad sukurtų giliai sluoksniuotus vaizdus, ​​kurie buvo daug ryškesni nei bet kas anksčiau.

Nors filmo poveikis gali atrodyti šiandien, Kubrickas ir jo specialiųjų efektų komanda padarė pažangą. Tai buvo metodai, naudojami 2008 m 2001 1977 m Žvaigždžių karai, tarp kitų. Net ir George Lucas atvirai pareiškė: „Stanley Kubrick padarė galutinį mokslinės fantastikos filmą. Kažkas bus labai sunku ateiti ir padaryti geresnį filmą, kiek tai susiję su manimi. Techniniu lygiu Žvaigždžių karai galima palyginti, bet manau, kad tai asmeniškai 2001 yra gerokai pranašesnis. “

„Kosmoso odisėjos“ palikimas

Nuo pat premjera 2001 m.: „Space Odyssey“ buvo didelių diskusijų tarp filmų ir žanro entuziastų priežastis. Žinoma, tai verta. 2001 ne visiems. Yra visiškai dešimt minučių abstrakčių psichodelinių šviesų ir erdvių nesąmonių, kurias Kubrickas paliko nepaaiškinęs.

O kol jis buvo gyvas, pats Kubrickas labai nesidomėjo išsiaiškinti filmo prasmės. Kaip autorius kartą pasakė Playboy kai paprašyta paaiškinti, ką vyko pragaras 2001, Kubricko atsakymas buvo paprastas:

Ne … Kiek mes vertiname Mona Liza Šiandien, jei Leonardo parašė drobės apačioje: „Ši ponia šiek tiek šypsosi, nes ji turi dingusius dantis“, - arba „nes ji slepiasi nuo savo meilužio paslapties“. „Realybė“, išskyrus savo. Nenoriu, kad taip atsitiktų iki 2001 m.

Sprendžiant iš diskusijų, kurios vis dar skleidžia tikrąją prasmę 2001 m.: „Space Odyssey“, „tikrovė“ greičiausiai netrukus bus prijungta prie filmo. Panašiai kaip ir Jameso Joyce darbas, filmo sudėtingumas ilgainiui iš tikrųjų padidino savo apeliaciją. Švenčiant praėjusių metų teatro pakartotinį išleidimą, Globėjas pagyrė Epo garbę dėl filmo kokybės. Per beveik 50 metų, kai filmas buvo išleistas, iš pradžių mišrus kritinis sutarimas tapo vienu iš visuotinio pripažinimo, prestižas atsispindi filmo vietoje „AFI List Top 100“ filmuose. Nepaisant to, kad filmo istorijoje, žiūrovui, nepriklausomai nuo to, ką filmas reiškia, žiūrovas, tai vis dar pastebima, kad tai daro įtaką filmų kūrėjams, kurie iš tikrųjų patinka.

Steven Spielbergas pavadino filmą, jo kartos „didelį sprogimą“. Ridley Scott sakė: „Stanley dizainas turėjo įtakos visiems. Aš niekada jo nesuvaržiau … Stanley tikrai turėjo teisę … Yra tam tikras režisieriaus lygis, kuriame mes visi vienas kitą maitiname. Tai tarsi tapytojas, kuris žiūri į peerio darbą ir eina, velniškai.

Jų akyse, monumentalus blizgesys 2001 yra lyginamasis rodiklis, kurio niekas kitas direktorius negali tikėtis pasiekti - tai įspūdingo originalumo ir naujovių filmas, kuris niekada nebus apgaubtas.