Leigh Christie yra šiuolaikinis išradėjas ir atlikėjas, ir tie patys dalykai

Karjera retai vyksta pagal planą. „Job Hacks“, mes supurtome ekspertus, kad įžvalgos, kurias jie įgyja savo kelyje į savo srities viršūnę.

vardas: Leigh Christie

Originalus gimtajame mieste: Vankuveris

Darbas: Leigh Christie yra šiuolaikinis išradėjas. Jis yra žinomas kaip „Mondo Spider“, kuris yra elektrinis 1500 lb vaikščiojimo automobilis, kūrimas, ir jis bendrai įkūrė valgomojo laboratoriją Vankuveryje, BC. Jis turi tris energijos, robotikos ir transporto patentus, įskaitant sulankstomą riedlentę. Jis taip pat įkūrė „MistyWest Energy and Transport“, inžinerijos ir gaminių projektavimo įmonę Vankuveryje. Jis buvo rodomas dokumentiniame filme Karta Kodėl.

Jūs dalyvaujate „Maker“ judėjime. Papasakok man apie tai.

Daugeliu atžvilgių ji pradėjo su „Survival Research Lab“, kuri yra Kalifornijos meno kolektyvas. „Burning Man“ buvo daug žmonių. Tai tikrai buvo žmonių vaizduotė: ši mašinų gamybos ir Burning Man festivalio sankryža.

Po to, kai žmonės įgijo tokį ryšį, nuo to laiko tai buvo didelio masto „pasidaryk pats“ stiliaus kūrimas. Nesvarbu, ar jie buvo menas ar ne, yra nesvarbus. Žmonės tiesiog mylėjo, kad juos padarytų, ir parodydami juos Burning Man. Galų gale, „Maker Faire“ pradėjo suprasti, „jei mes visus šiuos didžiulius skulptūras ir mechanines mašinas atnešime į Maker Faire, daugiau žmonių ateis ir taps didesni, geresni antraštės.“ Prieš tai žinodami tai buvo tik natūralus tinka žmonėms iš „Burning Man“ bendruomenė eina į „Maker Faire“ ir atvirkščiai.

Ar jūs buvote Burning Man?

Šis ateinantys metai bus mano devintasis laikas.

Ir kaip jūs pirmą kartą įsitraukėte į kūrėjų kultūrą?

Aš nesiruošiu meluoti, aš buvau sugautas šiek tiek nuo sargybinio judėjimo. Aš dirbau inžinerijos srityje, dirbau matematikos ir fizikos ir mokslo srityse, statydavau ir naudodamas savo inžinerinius įgūdžius, ir buvau šiek tiek baiminęs mašinistus ir medžio darbininkus bei santechnikus ir elektrikus - prekybininkus, kurie buvo ekspertai, dirbdami. Buvau inžinierius, stengdamasis padaryti tokius dalykus kaip profesionalus gamintojas. Lėtai, bet neabejotinai, vis daugiau ir daugiau žmonių susirinko su manimi, kurie buvo gerokai geresni, nei buvau. Šis inžinerijos, dizaino, kūrybiškumo, meno modelis, dirbantis su ekspertų statytojais, nesijaučia kaip Maker judėjimas. Skaitydami žurnalą ar matydami jį internete, jis atėjo kaip tėvai su savo vaikais, darančiais muilo dėžutės lenktynes. Akivaizdu, kad tai nėra dabar, bet prieš daugelį metų, tai būtų pradinis įspūdis, kurį kai kurie žmonės galėjo gauti. Aš nežiūrėjau pakankamai atidžiai. Dėl to aš jį akliu.

Dabar kūrėjų judėjimas yra aukštųjų technologijų žygis. Daugelis paleisties kompanijų pradėjo savo pirmus demonus, rodomus „Maker Faire“. Mano nesusipratimas nebuvo dėl mano arogancijos. Šiek tiek įtampa egzistuoja tarp profesionalų ir mėgėjų, bet tai ne man. Tai buvo tik esminis nesusipratimas dėl galios, leidžiančios daug daugiau žmonių padaryti viską nuo nulio - statyti daiktus ir paskatinti tai daryti, kad priverstų tai padaryti šioje naujojoje pramonės šakoje.

Jei prieš dešimt metų manęs paklausėte: „Koks yra geriausias dalykas, kurį galėtume padaryti, kad Šiaurės Amerikos pramonė būtų skatinama naujovių srityje“, norėčiau manyti, kad pasakyčiau: „švietimas ir jaunimo mąstymas kritiškai ir naujovių ir padaryti viską “, bet nemanau, kad tuomet tai supratau. Dale Doherty padarė.

Visi žmonės aplink Maker Faire suprato, kad prieš visus kitus. Todėl gamintojas judėjimas tikriausiai yra vienas iš galingiausių, kintančių žaidimų, kuriuos mes dabar turime Šiaurės Amerikoje.

Ar sakytumėte, kad iš jo išvykote karjeros?

Aš pradėjau karjerą iš inžinerijos ir tada pradėjau karjerą iš meno. Aš iš tikrųjų buvau profesionalus DJ. Tai buvo smagu, bet pagrindinė priežastis, kodėl aš tai darau, buvo todėl, kad myliu muziką, ir aš mėgavau, kad tame pačiame kambaryje draugiški žmonės. Tuo pačiu metu buvau į menininką. Iki šiol nenustatau vien tik „menininko“ sąvokos, bet aš padariau didelius judesius darydamas daiktus, panašius į meną. Kuo daugiau aš tai padariau, tuo mažiau aš jaučiau, kad buvau inžinierius.

Tada aš nukreipiau į verslumą. Jis nuėjo inžinierius, menininkas, verslininkas. Aš nukentėjau į sankryžą, kur buvau, „Aš nežinau, kas esu, aš nežinau, ką daryti. Mano karjera yra labai paini ir man sunku nustatyti. “

Aš buvau mano 30-ųjų ir aš nusprendžiau grįžti į mokyklą. Nuvažiavau į MIT per meno programą ACT - meno kultūra ir technologija. Jis pagrįstas tame pačiame pastate kaip „Media Lab“ programa. Mano studija buvo tiesiai virš CBA mašinų parduotuvės arba CBA laboratorijos. Tai yra pagrindinis Maker. Kiekvienas, kuris turi prieigą prie to, gali ką nors padaryti. Aš dvejus metus buvau jos storyje.

Tai tikrai grįžo į MIT, kuris atnešė man visą ratą, ir privertė mane suprasti, kad pirmiausia aš esu išradėjas. Aš esu dalykų kūrėjas. Tai nebūtinai reiškia, kad turiu tai padaryti. Pirmiausia aš ne pats save vadinčiau gamintoju. Daugeliu atvejų aš sukuriu daiktus popieriuje, kompiuteryje, gal net programinėje įrangoje, ir tada kažkas ją įgyvendina.

Daugeliu atvejų aš samdyti ekspertus, kad padėtų man įgyvendinti dalykus. Jei to nepadariau, aš nebūtų pasiekęs ketvirtadalio to, ką galėjau padaryti. Daug menininkų yra gana nesąžiningi apie tai, kaip jie daro savo meną. Labai paprasta, kad menininkai iš tikrųjų turi žmonių komandas, kurios jiems daro meną ir nemėgsta parodyti vyrui už užuolaidų, nes, jų manymu, atima iš meno kūrinio.

Aš pats esu priešingas. Noriu sugebėti girtis apie kiekvieną komandos narį ir pasakyti pasauliui, kaip jie yra. Tai daug įdomiau nei apsimesti, kad mes gyvename pasaulyje, kuriame kiekvienas Tomas Edisonas viską padarė.

Ar manote, kad jums reikia komandos, kad būtų šiuolaikinis išradėjas? Ar galite tai padaryti atskirai?

Manau, kad galite. Aš iš tikrųjų žinau tokius žmones. Aš juos baiminau. Yra daug neskaitytų herojų. Vienas žmogus, kuris ateina į galvą, yra kompanijos „Grim Technologies“ įkūrėjas Vankuveryje. Jo vardas yra Justin Lemire-Elmore. Jis yra vienas iš tų vaikinų, kurie gali sugalvoti daiktus ir praleisti ilgas valandas toje srauto būsenoje. Srauto būsenoje jūs sutelkiate dėmesį į beveik kaip meditaciją. Ne tik dizaino pusėje, bet ir tikrosios gamybos pusėje. Tai vis dar turi vietą mūsų visuomenėje, tokio individualaus genijaus šventimo. Manau, kad Ayn Randas būtų vadinęs šį žmogų Uberu.

Ši šventė vis dar yra. Mes beveik priskiriame viršgamtines galias asmenims, nes tokiu būdu inžinierius, mokslininkas ar fizikas - kultūriniu požiūriu - galėtų konkuruoti su roko žvaigždės, aktoriaus, režisieriaus ir politiko. Tai buvo būdas pažinti mokslo pažangą ir žmogiškojo progreso industriją, atsižvelgiant į šias STEM akmenines žvaigždes - mokslą, technologijas, inžineriją, matematiką - ir įdėti jas į pjedestalą. Tuomet pasakojimai apie šiuos asmenis augtų, nes žmonės suteiktų jiems daugiau kreditų nei tai, ką jie iš tikrųjų nusipelnė ar pasiekė.

Mano požiūris yra priešingas. Jei norite pakeisti pasaulį, nebandykite būti vieno žmogaus paroda. Tai gerai, jei norite būti hardcore ir itin tikslinga, bet stenkitės įdarbinti puikius žmones aplinkui ir suteikti kreditą, kai reikia sumokėti kreditą. Matau daug tai, kas vyksta pradedantiesiems, kūrėjų judėjimui ir atviro kodo bendruomenei, kuri yra labai įkvepianti. Justinas yra vienas iš žmonių, kurie galėtų lengvai būti tokie. Tas mitiškas žmogus.

Niujorke čia yra keletas menininkų, kurie turi tokį įdomų stilių, kaip ir nepagrįstas stiliaus stilius. Padaryti kažką, kas estetiškai suderinama nuo objekto iki objekto; gražus pats savaime, bet jei pažvelgsite į jį šiek tiek pernelyg atidžiai, matote įtrūkimus ir išvaizdą. Michel Gondry yra šis menininkas, kuris sukūrė filmą Miego mokslas. Iš popieriaus mašinų jis daro daug dalykų. Jis yra grubus stilius, jis atrodo kaip diorama stilius, vidurinės mokyklos mokslo projekto stilius.

Tai yra žmonės, kurie mane įkvepia. Ironiška, kad savo karjeroje pasirinkau radikaliai skirtingą kelią, tai yra pabandyti pagalvoti apie pačias džiaugsmingiausias idėjas, kurias galėčiau galvoti - nuostabiausius dalykus, kuriuos galėčiau padaryti - ir tada rasti finansinių ir smegenų išteklių, kuriuos aš reikia, kad šie dalykai įvyktų. Skirtingai nei kino kūrėjas ar starto verslininkas. Išskyrus tai tik taip atsitinka, tuos dalykus atlieku korporacijoje.

Ką neseniai dirbote?

Šiuo metu mano dienos darbas dirba kompanijoje „Isobar“. Aš vadovauju laboratorijai, turinčiai penkias vietas Šiaurės Amerikoje. Tai paskirstyta laboratorija, vadinama „NowLab“. Mano darbas yra pateikti puikias idėjas ir tada įdarbinti kuo daugiau žmonių iš „Isobar“, kad dirbtumėte su šiais projektais. Tada, žinoma, patys statysite laboratorijas, kad laboratorijose galėtume padaryti daugiau. Be to, seminarai, smegenų pamokų sesijos, hackathons, kurie galiausiai stengiasi atlikti darbą, kuris išeina iš laboratorijos, ir pritaikyti jį gamtoje su klientais kaip kampanijos darbas ar komercinė veikla. „NowLab“ tikslas - inkubuoti novatoriškus sprendimus, tiesiogiai ar netiesiogiai palaikančius mūsų klientus.

Projektai, kuriuos šiuo metu dirbu, kad esu labiausiai susijaudinęs, vienas iš jų vadinamas Projektu „Baltasis varžas“. Tai elektroninė cukranendrė akliesiems, išskyrus tuos atvejus, kai ji nėra panaši į cukranendrių. Tai platformoje, vadinamoje „Google Tango“, kurioje yra skeneris. Eidami aplink, jis aptinka aplinkines sienas ir kėdes. Jis pypsi ir paspaudžia ir pasakoja, kas yra aplink jus. Galite mokytis tik iš jausmo ir garso, kas yra jūsų aplinkoje. Ne skirtingai nuo šikšnosparnio. Šiuo atveju jis naudoja struktūrizuotą šviesą arba 3D kameros jutiklį priekyje.

Ką manote, kad Maker judėjimas atrodys po 20 metų?

Pasakysiu, kaip norėčiau, kad ji atrodytų. Mano pageidaujamas rezultatas yra tas, kai vaikai, jauni kaip šeši ar septyni, yra gana tinkami koduojant, yra gana laisvai kalbantys keliomis kompiuterių kalbomis. Norėčiau galvoti, kad jei nenorite daryti dalykų, jums nereikia. Taigi, jei esate tikrai geras koduotojas arba tikrai geras kompiuteriuose, galite pasakyti robotui, ką daryti, ir tai padarys tai jums, arba galite pasakyti 3D spausdintuvui, ką daryti, ir tai padarys jums.

Manau, kad robotai ir AI tampa tokie geri, kad gaminimas bus panašus į duonos nulio. Nereikia gaminti duonos nuo nulio, galite nusipirkti kai kuriuos iš parduotuvės arba nusipirkti duonos gamintoją, bet tai vis dar tikrai smagu. Priežastis, dėl kurios šis judėjimas atsinaujina, yra daugybė dalykų, kuriuos mylime apie tai, kad tai viršytų pramonės produktyvumo efektyvumą. Taip pat manau, kad dalykų priėmimo procesas verčia mus kūrybingiau. Kai mes darome viską, mes galvojame apie geresnes idėjas. Manau, kad kūrėjo judėjimas turėtų ir bus daug ir taip pat, kaip dabar, bet su daug didesniu pasirinktumu.

Kalbate apie meną.

Bus daug atvejų, kai nėra jokios kitos priežasties, išskyrus gryną jo džiaugsmą. Toks pasirinktumas paprastai sukuria geresnius menininkus. Pažvelkite, pavyzdžiui, į DJ. Kodėl DJ naudoja vinilą? Kadangi tai skamba geriau, ji geriau jaučiasi. Kai DJs nebeturėjo naudoti vinilo ir jis tapo pasirinkimu, tai tapo meno forma.