„Alt-Rap“ gauna koncepcinį albumą iš „Cavanaugh“, kuris keičia viską

Jei esate „alt-hip-hop“ ar „backpack-rap“ gerbėjas, jums bus malonu žinoti, kad Kalėdos atėjo anksti.

Indie genijus ir visuotinai švenčiama kūrybinė gamtos jėga Atidaryti Mike Eagle kartu su eksperimentiniu žanro lenkimo autoriaus repertuariu Serengeti bendradarbiaudamasis projektas Cavanaugh, kuris sukūrė pirmąjį didelį paskutinio dešimtmečio hip-hop koncepcijos albumą. Pranešime spaudai čia rasite „Time & Materials“ albumo meta-sklypo santrauką:

Naujosios miesto plėtros Detroito, Floridos, vakarinėje pusėje, 5–4 miesto tarybos balsavimu patvirtinta, kad bus pastatyta nauja būsto struktūra, turinti tiek prabangių apartamentų vienetų, kuriuos galima įsigyti privačiai nuosavybei, tiek 7 pastatą tame pačiame pastate.. Atskirais įėjimais Cavanaugh pastatas teikia dvi labai skirtingas populiacijas. Ir nors gyventojų gyvenimo būdas skiriasi, kiekvienas vienetas remiasi ta pačia vamzdžių ir laidų sistema, ir jį aptarnauja ta pati įgula. „Mike“ ir „Dave“ turi 14 metų patirtį „Cavanaugh“ techninės priežiūros srityje. Paprastai jie gyvena girtuokliais, pasisveikina gyventojus, mėgaudamiesi visais nusivylimais, kuriuos turi aukštesnės ir mažesnės pajamos. Jie visą dieną kalba vieni kitiems. Skundimas apie jų gyvenimą namuose, pasyvių agresyvių pasakų verpimas, kai jie apsimeta, kad jie yra pikni, stipresni, išraiškingesni. *

Ir Mike, ir Serengeti gyvena ant liežuvio galo, jei esate tokio tipo asmuo, kuris reguliariai gina hip-hop žanrą nuo nuspėjamos kritikos. Jie yra žodžiai, atspindintys kultūrinius atotrūkius, kuriuos palaiko partijos užsikrėtę ausų kirminai, kurie atrodo labiau temiškai namuose indie filmo pasaulyje nei sprogstamųjų veiksmų vasaros tentpoles. Atidaryti „Mike Eagle“ kasmet nuo 2010 m. Išleidžia keletą leidinių, o taip pat transliuoja apie „Cartoon Network“ šou Nuotykių metas ir įvairios forays į nepertraukiamą standupo komedijos pasaulį. Panašiai Serengeti (David Cohn) jau dešimtmetį pasižymėjo simbolių pasakojimais su įspūdingu meninio bendradarbiavimo sąrašu, įskaitant „Son Lux“ ir „Sufjan Stevens“.

Kuris mus grįžta į „Cavanaugh“ Laikas ir medžiagos. Tai drąsus, pavojingas išleidimas, kuris laikosi per dvidešimt šešias minutes, bet pasiekia tokį meninį aukštį, kuris garantavo pirmąjį vienintelį NPR nuolatinę sukimosi angą. Turėjome galimybę pasėdėti kartu su Mike Eagle ir Serengeti, kad galėtume kalbėti apie šį didžiulį meninį pasiekimą ir ką norėtų sukurti naujus paminklus jaunuose žanruose.

Ką norėjo palaukti, kol abu įsisavinsite savo meninius balsus prieš kūrybišką perėjimą, nepaisant to, kad žinojote vienas kitą, kol nė vienas iš jūsų nebevykdavo į darbą?

Serengeti: Ne akimirkas tai pajuto pigiai. Kiekvienas ritmas, kiekvienas žodis buvo uždirbtas.

Kaip Čikagos auklėjimas apibrėžė jūsų garsą?

Mike: mažai pramoninės prigimties sklinda per garsinį išdėstymą. Mano Čikagos įtaka yra mano pamatuose, kaip reperis, bet ne kaip sąmoningas pasirinkimas. Aš buvau apibrėžtas ankstyvosiomis rap vertėmis. Kai kurie buvo nesubrendę ir turėjo būti įveikti. Ypač atgal į mano erą, Čikagos repas buvo super segreguotas, nesvarbu, ar buvote Pietų pusė, ar Vakarų pusė - tai apibrėžė, kas jums buvo svarbu ir susukti savo tapatybę.

Serengeti, esate susipažinęs su bendradarbiavimu su „Sufjan Stevens“ ir „Son Lux“. Kas daro Mike kitokį?

Serengeti: aš taip ilgai žinojau Mike, kad galiausiai peržengus šį tiltą buvo tik labai daug naudos. Manau, kad aš tiesiog sakau: „Mike yra puikus!“, Bet, deja, tai, kaip paprasta ir teigiama, matau visą procesą.

Mike pagamino visą albumą, bet drastiškai atskyrė nuo kitų priemonių. Kur sutelkėte savo dėmesį?

Mike: Aš visada buvau įsimylėjęs gamybos idėją. Aš tikriausiai padariau tūkstantį smūgių mano gyvenime. Pirmas dalykas, kurį aš padariau savo pirmame kompiuteryje. Padarysiu šiuos smūgius ir palieku juos mirti vieni. Šis projektas prasidėjo su beats, ką tik turėjau…. Aš niekada nežiūrėjau į juos kaip kažką, ką naudoju, ir tada Dave išgirdo tuos ir nurodė, kas padarė tai, kad šis takelis buvo kitoks. Buvo nauja energija, kad eitų ir kad šie dalykai palaikytų dainas. Spalvos, kurias piešiu, muzikiškai yra mano kelionės pradžia.

Skirtumas yra tas, kaip aš veržiuosi, lyginant su tuo, ką trokštu kaip atlikėjas, ir aš pagaliau sumaišau du. Daug kas atsitiko šio albumo gamyboje. Kai kurios kompozicijos buvo labai statiškos ir, kaip bandžiau padaryti jas aktyvesnes, ištraukiau daiktus į viršų ir sluoksniuotus elementus. Daugelis sintetinių daiktų buvo atnešti vėliau, kai rado savo pagrindą su pulsuojančiais harmoniniais elementais. Kaip manipuliuoju pavyzdžiais, mėgstu sumaišyti dalykus iki taško, kur užrašai tampa elektroniniai ir dviprasmiški; galima nustatyti, bet jūs negalite nustatyti vieno instrumento.

Papasakok man apie savo pirmąjį didelį viešą atsipalaidavimą - „Ryan Calavano“ režisieriaus „Scenarijaus“ vaizdo įrašą ir premjerą NPR.

Mike: Aš pasakiau Ryanui temą, kurioje dirbome, ir vietas, kuriose galėjome šaudyti. Su juosta, kaip fone, galėjome aiškiai išgauti šiuos vaikinus kaip man ir Dave simbolių versijas taip paprasta, kad ji supažindins visus žiūrovus su tuo, kur mes ateisime iš kitų aštuonių albumo įrašų - du dudes su darbu, kuris turi tam tikrą šūdą šaudyti dienos pabaigoje, ir tik jų bendradarbis galėtų tikrai suprasti, iš kur jie atvyksta. Ryano sumanumas su redagavimu ir apšvietimu viršijo mano lūkesčius dėl šio vaizdo įrašo, nes tik norėjome užfiksuoti tokį paprastą dalyką. Keletą metų pamačiau kai kuriuos jo darbus ir tuojau pat medžiokdavau jį ant socialinės žiniasklaidos, kad jam būtų pavesta reprezentuoti mano vizualinę estetiką. Mes puikiai dirbome kartu, įskaitant šių metų „Celebrity Reduction Prayer“.

Ką norėtumėte nutraukti hip-hop takelį NPR?

Mike: Man įdomu, kad NPR muzikos aprėptis tapo labai tvirta. Aš daugelį metų klausiausi savo asmeniniame gyvenime. Aš visuomet maniau, kad būsiu puikiai tinka žiūrovams ir čia mes esame. Dave sakė, kad jis tikrai džiaugėsi matydamas, kad tai, ką mes padarėme, buvo kaip NPR, kaip hip hop atstovybė. „NPR“ turi daug atsitiktinių klausytojų, kurie neskambina į tai, kas yra po daiktu paviršiumi, taigi buvo paprasta pakartoti, kad - tiesiog galėdami parodyti žmonėms, kad vyksta kažkas netikėto. Mes gausime kai kuriuos žmones. Tai padėjo išleidimo vietai, kad mes suteikėme koncepciją eiti kartu su vaizdais. Jei jie girdi, kad iš indie roko projektų su dideliais svajoniais reguliariai, mes kalbame pažįstamą kalbą.

Pasivaikščiokite po „Zorak“ kūrinį. Tai puiki daina, ir aš nesuprantu, kur pradėti jį dekonstruoti mechaniniu lygmeniu.

Mike: Jis prasidėjo su kilpa, kurią nubrėžėme ir perkelėme originalius vokalinius takelius; tada sukūrė struktūrą. Tai daina, kurią daug pastangų darydavau kuriant didesnį ir sudėtingesnį. Ne pernelyg sudėtingas - bet ką jis nusipelno. Aš pastatiau sintezės sluoksnį ir paėmiau fragmentus, kad šitą pavyzdį šokčiau, kaip ji sukūrė. Jei išgirdote demo versiją, jūs būsite nustebinti dėl mažo roko momento, kuris buvo taip paprasta suprasti.

Kiek simbolių matote save kaip šiame albume? Ar yra skirtumas tarp „Dave & Mike“ ir „Ride-Stars“ „Mike & Serengeti“ priežiūros darbuotojų?

Mike: simbolių skirtumai nėra. Tai nėra tiek daug simbolių, kaip man ir Dave. Tai būdas suprasti, kaip aš ir Dave dirba kartu. Ir darbas daro dainas. Jei lyginate mus su dviem vaikinais, kurie kankina ir paniekina ir skundžiasi ir susiduria su skirtingomis žmonių grupėmis, tai mes darome. Yra įdomi perspektyva gydyti meną kaip rankinį darbą ir nė vienas iš mūsų negalėjo suprasti šios perspektyvos iki mūsų karjeros momento.

Perskaičiau kai kurias apžvalgas ir visi atrodo tikrai susirūpinę dėl jūsų dviejų? Ar matote šį albumą kaip prašymą, skirtą antidepresantams, ar tai tik nusiginkluoti žmonėms, kai jie girdi hip-hop albumą, kuris neužsikimšęs?

Mike: Viena prasme, nesant bendro tikėtino bragging rap-mode, yra žmonių, kurie nežino, kaip elgtis su tuo, ką pristatėme, vakuumu. Man ir Dave taip pat yra tamsios pusės. Viena iš priežasčių, kodėl mes atskirai atliekame muziką, yra susidoroti su sunkiomis gyvenimo akimirkomis, tačiau mūsų medžiaga tai atspindi skirtingai. Tarp mūsų buvo sukurta erdvė, kad galėtume kalbėti apie bet kokius tam tikrus dalykus, kuriuos norėjome išspręsti. Taigi, taip, atėmus tradicinius būdus, kaip žmonės gauna repą, man ir Dave yra bauginantis emociškai.

Ar buvo kitų dainų, kurios to albumo nepadarė, ar šios devynios buvo skirtos šiai istorijai?

Mike: Mes įrašėme dar dvi dainas, kurias pradėjome, ir tada nusprendėme, kad ne tai, ką ketiname daryti. Tada keletas kitų gabalų. Tai buvo pradiniai devyni, kuriuos planavome. Serengeti gyvena Čikagoje ir aš gyvenu LA, todėl iš esmės mes turėjome dvi sesijas, kad galėtume nustatyti visą šį albumą, o pagrindiniai devyni buvo mūsų dėmesys.

Paskutinis albumo takelis, kuris šaukia: „Laikykite mus naudojimuisi /„ Naudokitės “) susilaikė ir norėjau sužinoti, ar laikote tai albumo disertacija?

Mike: „Pinky“ veikia, kad „Dave“ pateikia:

* Praktikuokite mano baisumą; tapti kitu Herbos dekanu

Kartais rap'e pradėsite prarasti garą

Lėktuvai ir miestai nelabai įdomūs

Po nakties pradėkite užduoti sau keletą klausimų *

Tai įkūnija mūsų, kaip nepriklausomų reperių, dvasią. Mes stengiamės padaryti didelį šūdą, kuris įkūnija nematomus dalykus: vienatvę, abejones ir apklausą. Tai yra albumo esmė.

Kokius planus turite parduotuvėse?

Mike: jie yra slapti. Mes sujungiame savo galvas, kad padarytume tai ypatingu.

Albumas yra trumpesnis nei 30 minučių, todėl čia lieka nemažai pranešimų. Ką toliau daro Cavanaugh?

Mike: mes planuojame padaryti daugiau dalykų ir, kaip tai padarysime, mes jaustume kontekstą. Mes daug kalbėjome apie tai, kaip ketiname kurti daugiau muzikos ir kaip mes dirbame, kai turėsime pagrindą. Po to mes viską sugalvosime.