„Klonų karų“ animatorius Spyros Tsiounis grįžta į savo graikų šaknis

Šis straipsnis iš pradžių pasirodė „Zerply“. Victor Fuste.

Istorijos menininkas Spyros Tsiounis yra 18 metų animacinis žaidimas, išleidęs savo pirmąjį nepriklausomą trumpametražį filmą. Projektas turėjo teisę Jie graikai…!, yra apie kultūrinį skirtumą tarp Tsiounio gimtojo Graikijos ir Amerikos, kur jis šiuo metu gyvena. Taip pat yra apie barą.

Tai yra gana didelis atstumas nuo „Darth Maul“ užkandžių. Tsiounis kalbėjo apie tai, kad „DreamWorks“ ir „Industrial Light“ ir „Magic“ galėtų padaryti savo dalyką.

Pradėkime nuo pagrindų - kaip ilgai dirbote pramonėje, kokiu pajėgumu ir kokie yra jūsų tikslai šiame filme?

Aš atvykau iš Graikijos į JAV 17-oje kolegijoje. Dalyvavau USC filmų klasėse ir vėliau perkeliau į „CalArts“, kad galėčiau specializuotis animacijoje.

Baigęs studijas, pradėjau dirbti „Industrial Light“ ir „Magic“. Aš mokiau kompiuterinę animaciją, bet norėjau sutelkti dėmesį į istoriją, todėl persikėliau į Los Andželą ir dirbau „Sony“ ir „DreamWorks Animation“ istorijų kūrimo komandose kaip filmai Stuartas Little, Kung Fu Panda, „Bee“ filmas ir Šrekas Forever After. Aš taip pat trumpai lankiausi Laikoje, kad galėčiau dirbti Coraline *.

2008 m. Grįžau į Lucasfilmą, kad galėčiau dirbti Klonų karai - prabangus televizijos laidas, laimėjęs 4 „Emmys“ ir stumiantis technologiją į išankstinio vizualizavimo priemones. Tuo pačiu metu daugeliui mūsų pramonės atstovų tapo aišku, kad netrukus bus galimybė sukurti sudėtingus kompiuterinės animacijos kūrinius visame internete ir galiausiai taptų prieinamesnė ir prieinama daugiau nepriklausomų filmų kūrėjų, ne tik keletas didžiulių studijų.

Buvau pakėlęs trumpą istoriją „Jie graikai…!“ kad aš užsikabinčiau prie kolegų. Manau, kad tai, kad jie matė, kad buvo atliktas parengiamasis darbas, įkvėpė daugelį jų prisijungti, todėl galėjau pradėti kurti komandą.

Kas įkvėpė originalią „Them graeks“ idėją ir kaip ji sukūrė visą gamybą?

„Jie graikai“ yra vienišas, darbholmas, kuris negali miegoti, nes graikiškas tavernas po savo miegamuoju supa kaimyną su triukšmu ir muzika. Visas filmas yra apie jį ateinantis žemyn, kad jie užsidarytų.

Istorija buvo įkvėpta kontrasto tarp mano Graikijos ir Amerikos patirties. Kaip graikų, aš žinau, kaip mesti vakarėlį. Kaip amerikietė, aš ilgą laiką dirbau daug labiau gailestingoje kultūroje. Šios dvi šalys kovojo viduje manęs, kol prisimenu.

Prieš pradedant gamybą, bet kokio filmo istorija turėtų būti visiškai ištobulinta. Kiekvienoje gamybos pakopoje tampa galimybė pridėti originalias idėjas. Tai darote, pavyzdžiui, atlikdami animaciją, arba nuotaiką apšvietime ir FX. Iššūkis yra išlaikyti visus šiuos patobulinimus suderintus su originaliais ketinimais ir išlaikyti istoriją, kad ji spontaniškai nepaisant daugelio iteracijų.

Kas tai buvo jūsų asmeniniame ar profesiniame gyvenime, kuris paskatino jus sukurti savo trumpą filmą? Ar tai buvo idėja, kurią dirbote jau kurį laiką, ar tai buvo reakcija į kažką konkretaus?

Buvau nusivylęs tuo, ką jaučiausi buvo stagnacija pramonėje. Kaip jau minėjau, mano nuomone, daugiau nei 20 metų po sudėtingų kompiuterių technologijų diegimo ir bendros pramonės šakos augimo vis dėlto buvo gana nedaug kūrybinių, operatyvinių ir technologinių naujovių. Visose šiose srityse daugelyje didelių studijų, kurios retai randa išraiškos, patyriau didžiulį potencialą.

Galimybė, kad mano komanda ir aš pamačiau daryti skirtingus dalykus, atsirado ne iš studijos sistemos. Dažniausiai iš Bay Area verslumo pasaulio, kuris iki šiol yra įpratęs nustatyti pramonės šakas, kurios yra atsparios pokyčiams ir jų sutrikdymui.

Nenoriu skųstis dėl studijos sistemos per metus - jau daugelį metų turėjau įdomią karjerą. Ir už tai esu dėkingas. Aš tiesiog manau, kad tai naudinga visiems, kad bet kurioje srityje būtų naudojamos ne pramoninės alternatyvos. Mažos judrios įmonės, šalia didelių infrastruktūrų, sutelktos į naujų būdų ieškoti.

Kai kurie jūsų kolegos pradėjo naudoti „Artella“, kad sukurtų savo gamybos vamzdynus su talentais, išsibarsčiusiais visame pasaulyje. Ar galėtumėte kalbėti apie gamybos būdų montavimo iššūkius ir privalumus?

Mūsų vamzdyną sukūrėme nepriklausomai nuo „Artella“. Tik neseniai sužinojome apie viena kitos pažangą ir susisiekėme. Atrodo, kad „Artella“ kuria puikią platformą teisinga kryptimi ir visada ieškome galimybių bendradarbiauti. Tam būtina sąlyga - mūsų procesas „Jie graikai“ tampa tvirtesnė, o tai pagaliau pradeda atsitikti. Iki šiol buvo sunku kartu sujungti visus vamzdyno gabalus.

Mes abu dalijamės tomis pačiomis viltimis, ką galima pagerinti pramonėje.

Didžiausias iššūkis šiuo metu neturi nieko bendro su paskirstytu modeliu ir viskas, kas susiję su tuo, kad stengiamės kažką siaubingai užmiršti su savanorių komanda. Tai reiškia, kad visi dirba ne visą darbo dieną. Bandant išlaikyti tokią komandą motyvuotai, rinkti nedidelius įnašus lėtai, o juos sudėti į vientisą visumą, yra labai sunku.

Jei produkcija būtų visiškai finansuojama ir todėl veiktų visą darbo dieną, manau, kad mūsų paskirstytas modelis būtų panašus pranašumas ir iššūkiai, kuriuos profesionalios paskirstytos komandos jau patyrė daugelyje kitų pramonės šakų. Paskirstytasis modelis yra gerai ištirtas. Daroma išvada, kad, atsižvelgiant į tai, ar tam tikri aspektai yra tinkamai valdomi, paskirstyta komanda gali arba per daug atlikti tradicinį modelį, arba dar blogiau. Šio iššūkio esmė yra „socialinio atstumo“ klausimas.

Kas buvo didžiausia pamoka, kurią iki šiol sužinojote „Them greeks“ gamyboje?

Ar darytumėte ką nors kitaip, jei turėtumėte pradėti?

Galiu pažodžiui parašyti knygą apie pamokas, kurias aš sužinojau. Didžiausias būtų tikriausiai tai, kad prabangus, puiki kokybė, kompiuterinė animacija yra nuostabiai sudėtingas procesas. Kad kažką savarankiškai įvykdytumėte, negalite įeiti į studijos mentalitetą „oh, ką man patinka daryti, yra tik kūrybinė dalis. Kiti žmonės rūpinsis likusia “. Tam reikia bent jau esminio supratimo apie beveik kiekvieną žingsnį (ypač jei esate švino). Keletas žmonių patiria daugybę įvairių užduočių, palyginti su didelėmis organizacijomis, kur daugeliui žmonių reikia atlikti tik vieną labai specializuotą.

Kokie buvo šio projekto tikslai?

Mūsų tikslas yra, kad kompiuterinė animacija nebūtų „įstrigo“ dviem būdais:

• Teminė animacija neturi būti tik šeimos pramogos vaikams. Jis gali paleisti visą pasakojimo spektrą ir pasiekti įvairias auditorijas.
• Animacija neturėtų būti užrakinta už kelių stambių studijų sienų. Kūrybingos ir netgi technologinės naujovės yra labiau tikėtinos, kai talentingesnės nepriklausomos komandos turi galimybę pasakyti savo istorijas ir pasiekti naujas auditorijas.

Linkiu, kad komanda, su kuria dirbau, būtų „Jie graikai“ prisidėti prie šios vizijos, baigdami trumpą filmą kaip įrodymą, kas yra įmanoma. Jei mums pavyks, tikimės, kad parodysime, kad mes turime gebėjimus ir talentus profesionaliai tvarkyti tokius kūrinius. Arba pasakodami istorijas, kurias patys esame aistringos, arba padėdami kitiems nepriklausomiems asmenims, arba abiem.

Bet kokie patarimai, susiję su asmeniu, turinčiu trumpą filmą, kurį jie nori gaminti?

Būkite griežtai įvertinti savo ir savo komandos išteklius ir pajėgumus. Tada įsitikinkite, kad jūs suprantate, ką reikės jūsų produkcijai ir ar tai būtų gerai tvarkoma tai, ką galite sau leisti.

Šis straipsnis iš pradžių pasirodė „Zerply“. Victor Fuste.