Davidas Bowie karjera nusižengė pasakojimai, perkelti į ir iš laiko, peržengė „Pop muziko“ darbo aprašymą

David Bowie - nepakartojamas britų gimęs dainininkas / dainų autorius, kuris nuosekliai ir neatšaukiamai pakeitė ir prognozavo populiariosios muzikos ateitį per visą karjerą, trukusį vos 50 metų - praėjusią naktį mirė nuo neatskleistos vėžio rūšies. Jo publicistas paaiškino, kad per pastaruosius pusantrų metų jis kenčia nuo ligos simptomų.

Tragedija atėjo, kai atsiliepimai vis dar buvo įtraukti į savo 25-ąjį albumą, Juoda žvaigždė, septynių žanrų lenkimo, ilgos formos dainų, kurios yra vertos būti laikomos prieš geriausius darbus, išvykimas. Naujienos yra tarsi blyškios blykstės, verčiančios albumą keistai grėsmingu ir sentimentiniu libretu - kaip gražus ir paslaptingas, kaip ir bet kuris, ką jis kada nors parašė - imtis naujos reikšmės. Bowie karjeros bendradarbio ir gamintojo Tony Visconti pranešimas patvirtina, kad šią galutinę užuolaidą numatė Bowie. Albumo garsui - ir jos siurrealistinių vaizdo klipų išvaizdai - yra turtingas ir keistas, todėl jis yra tinkamas ir absoliučiai širdies nulaužantis galas vienai iš žymiausių karjeros įrašytos muzikos istorijoje. Tai amžinas ir amžinas pareiškimas, kuris skamba ne taip, kaip ateitis ar praeitis, bet neabejotinai kruopščiai apie save ir netvirtą.

Sunku sumažinti tokią daugiakalbę karjerą - ir, be abejo, kupiną ir begalinį asmeninį gyvenimą - į aiškią liniją. Iš tiesų, visada atrodė, kad Bowie žiūri į kitą dalyką, kai jis buvo viduryje, bandydamas išstumti linijas ir išplėsti pasakojimą.

Jo karjerą užsidegusi kibirkštis atsirado tada, kai 1947 m. Jaunasis Bowie gimęs Davidas Robert Jonesas susidomėjo teatru, bandydamas atskirti save kaip vieną iš 60-ojo dešimtmečio britų muzikantų, kai jis ir daugelis jo anglo roko „n“ ritinėliai vis dar eksperimentavo su bliuzo dangteliais. Androgninis svetimų roko Dievas ir drąsus socialinis komentatorius Ziggy Stardust - realizuotas 1972-73 metų albumuose Ziggyas Stardustas ir vorai iš Marso ir jos progresyvesnis ir sparčiausias stebėjimas Aladdin Sane - tai buvo rezultatas, o kosmoso kelionės ir svetimšalių temų augimas, padėjęs jam per 1969 m. Prasiskverbti į JK, su pirmuoju diagramos smūgiu „Space Oddity“. Šiuose albumuose jis sintezavo savo liaudies ir sunkesnius roko jausmus. pirmieji du albumai, sukurti labai dramatišką, ekstravertinį garsą, kuris įkvėpė „roko operos“ įspūdį prieš terminą.

„Glamo roko“ - terminas, kuris prasidėjo, ką Bowie padarė 1970-ųjų pirmoje pusėje - būtų pirmasis, bet ne paskutinis muzikinis judėjimas, kurį jis padėtų atsitiktinai apibrėžti. Jei jis būtų priskyręs punką nuo 1971 m. Lou Reedas „Queen Bitch“ Hunky Dory ir „Rebel Rebel“ nuo 1974 m Deimantiniai šunys vos po kelių metų Bowie tikėjosi, kad muzika bus tokia žanro seka. Savo nepakartojamo „Berlyno trilogijos“ albumus, kai kuriuos mėgstamiausius ir patvariausius eksperimentinius darbus roko istorijos istorijoje, jis sumaišė diskoteka įkvėpė ritmo sekcijas su miglotais atmosferos, avangardo džiazo ir muzikos betonais.

Didžioji šios muzikos dalis įsivaizdavo „Niujorko miesto centro“ mutanto diskoteka ir „80-ųjų pradžios“ bangos garsą, kol ji nebuvo. Garsas buvo „Bowie“ praturtintas pratęsimas, praleidžiantis mėlynos akys funk ir albumus Jauni amerikiečiai 70-ojo dešimtmečio viduryje ir po to pasuko į vidų su savo „Weimar-kabareto“ sukamuoju posūkiu kaip „Thin White Duke“. simbolizmas, ir padarė vieną iš puikiausių albumo, kurį sukūrė menininkas, kuris vėliau teigė, kad jis nepamiršta: 1976 m. Stotis į stotį.

Sudėtingų elektro-pop ir visiškai funkcionalių klubų muzikos derinys vedė „Bowie“, kuris norėjo būti įžemintas ir įsisavintas MTV epochos pop muzikos pasaulyje ir už jo ribų, visapusiško eksperimentavimo visatoje - į aukštį tarptautinė komercinė sėkmė 80-aisiais. 1983 m Pašokime albumas, jo požiūris, kreko pagrindo juosta - keletas roko grupių vadovų kada nors buvo vienišiai ir išsamiai orientuoti į „Bowie“ - ir nepriekaištingas šio laikotarpio dainų kūrimas, pasižymintis panašiu stiliaus „Pop“ amžininku.

Jo veikiantis karjera tuo metu tapo dar visur visur, suteikdamas keletą puikių vaidmenų, nuo „Tony Scott“ 1983 m. Badas į jo ikoninį vaidmenį kaip Jareth Goblin King kairėje lauko Jim Henson fantazijos transporto priemonėje Labirintas.

Davidas Bowie visada buvo įkvėptas kažkieno, ir tai visada buvo dalis to, kas jam buvo toks svarbus. Nebuvo jokios rizikos, kad muzikinė asmenybė būtų tokia stipri ir visiškai suformuota, kaip „Bowie“ atsivertė kažkas, kas galėtų būti vadinama „išvestimi“. Savo karjerą lėmė abiejų ilgalaikių hitų („ Pelenai į pelenus “) arba daugiau sunkių takų (1999 m.„ Pretty Things to Hell “); jie visada atrodė kaip panašūs į save atsiskaitymo būdus, todėl jis niekada neprarastų perspektyvos, ką jis sukūrė. Jis išrado pastovaus stilistinio ir asmeniško perkrovimo idėją, tuo pačiu aiškiai pabrėždamas, kad pagrindinės muzikinės asmenybės - arba netgi aiškių instinktų - paslėpimas visada buvo klaida.

„Bowie“ grįžo į gana paprastos „rock“ muzikos pradžią per visą savo karjerą ir retai atsisakė tipiškų pop muzikos dainų formų. Vis dėlto jis niekada nustojo klausytis, kas vyksta aplink jį, ir ištraukė jį į siūles. „90-ųjų ir ankstyvųjų“ 00-ųjų pradžioje „Bowie“ susirūpinimas buvo „breakbeat electronica“ ir galiausiai pramonės muzika. Jis sumaišė su vienu iš jo daugiamečių didvyrių gotikinių, avangardiškų jautrumų nuo 1970-ųjų pabaigos - išskirtinis Scott Walker, kurio „Nite“ skrydžius jis aptarė 1993 m. - skronk džiazo ir kitų skirtingų atskaitos taškų. Kaip įprasta, viskas pasirodė skamba kaip niekas, išskyrus jį.

Po 11 metų pertraukos iš studijos įrašo Kitą dieną, įtikinamas ir gerai parengtas sugrįžimas į Bowie-medijos vidurį. Atrodė, kad Bowie karjeros pradžioje galėjo prasidėti visiškai naujas vektorius: vyresnysis valstybininkas daro kažką daugiau subversyvų, nei laurų metu, nieko nedarant. Per ateinančius dvejus metus muzikos paskelbimas Lozorius ir Juoda žvaigždė albumas, atrodo, rodo, kad „Bowie“ grįžo į savo 60-ąjį dešimtmetį, ir per 70-ųjų dešimtmetį sugrąžino tiek savo muzikos garsą, tiek ir naują, tamsią, prislopintą avangardą, kuris jaučiasi nepažįstamas jo kataloge.

Žinant dabar, kad Bowie buvo, dėl daugelio kūrinių Juoda žvaigždė ieško tinkamos išvados, kad jo gerbėjai yra nuliūdę, ir leidžia mums surasti komfortą, nes jo galutinis, glaustas praleidimas buvo toks suderintas ir galingas. Visconti teigimu, viskas vyko pagal galutinį Bowie planą. Tačiau tai nesukelia, kad šis praradimas taptų mažiau dumbfounding ir heartbreaking. „Bowie“ šilta įtaka visose populiariosios muzikos žanruose ir už jos ribų, ir sunku įsivaizduoti laiką, kur jis nebus.