„Picard“ manevras: didelis (ir baisi) Trek estetika

Į „Star Trek“: judesys Trumpas minios kulka apima Betelgeuso ambasadorių - papildomą mėlyną protezavimą ir nuostabų drabužį. Dizaineris Robertas Fletcherio filmo gamybos knygoje rašė, kad siuvinėtas šilkas kilęs iš studijos sandėlio; paaiškėjo, kad audinys buvo Cecile B. DeMille ir buvo vertas dešimties didžiųjų Žvaigždžių kelias atsitiktinis labiausiai brangiai kainuojantis amžius.

Kažkaip atrodo, kad ši didinga liūdnumas atrodo tinkamas. Paprastas pasakojimas apie Žvaigždžių kelias penkiasdešimt metų buvo socialiai nuoširdžios mokslinės fantastikos bastionas, tačiau franšizės estetika, kaip ir brangi bei ikoninė, yra gana sudėtinga. Išvaizda Žvaigždžių kelias visada buvo toks pat galingas kaip istorija: įtakojant save, suteikiant išskirtinį kitų sci-fi išvaizdą, kad stumtumėte priešą, ir suteiktų pakankamai medžiagos, kad būtų galima atsitiktinai pailginti satyra. The Žvaigždžių kelias estetinis ne tik vizualinis kanonas - tai gyvas dalykas.

Kai pradinė įmonė 1966 m. Nuvyko į dangų, kūrėjas Gene Roddenberry norėjo atskirti Starfleet nuo vyraujančio amerikiečių karinės galios įvaizdžio - taip pat, nes biudžetas reikalavo paprastumo.Jokios striukės, aštrios linijos, epauletai ar medalių rackcks čia - tai Starfleet buvo postkoloninis do-gooders aljansas, o mažas velūrinis džemperis buvo pakankamas signalui apie ateitį labiau atsipalaiduoti nei dabartinis. („Mažasis“ yra raktinis žodis; kostiumai nuplaunami, o pirmojo sezono pabaigoje žiūrovai išreiškė susirūpinimą dėl Uhura hemlines.)

Pagrindinės tilto ir įgulos spalvos prieštaravo „B“ filmo tendencijai, kai tyrinėtojai buvo vienalyčiai: Ši Žemė, Fantastiška kelionė, Robinson Crusoe ant Marso pasirodė nutildytas. „Enterprise“ dizainas buvo vizualus šuolis: iš pirmo žvilgsnio jūs žinojote, kad tamsos pradinės erdvės erdvės buvo baigtos, ir Žvaigždžių kelias buvo praleidžiamas įdomus dalykas. Tačiau, kaip visada, biudžetas buvo pagrindinis variklis už estetiką. Šou turėjo būti pakankamai ryškus, kad būtų galima užtikrinti spalvoto filmo kainą. Tai buvo „Technicolor“ ateitis, atspindinti vis ryškesnę dabartį - yra keletas „Kirk“ ir „Spock“ meilės interesų, kurie atrodė madingi šou pradinei auditorijai, sporto bičių, psichodelinių spaudinių ir prabangių akių šešėlių sluoksnių.

Viena iš priežasčių yra pralaidžioji membrana tarp visatos poreikių ir jos auditorijos atspindėjimo Žvaigždžių kelias per pusę amžiaus vyko kultūrinis pokalbis. Netgi labai malignuoti neutralai Paveikslėlis - aišku 2001 - turi metataksinį paaiškinimą. „Fletcher“ pripildė natūralių pluoštų TV laidų sintetiką (kuri buvo geriau užfiksuota ant kino) ir, nepaisant to, kad Roddenberry primygtinai reikalavo, kad vienkartiniai drabužiai būtų ateities banga, kostiumai buvo pakankamai gerai nusidėvėję, kad jie būtų dažyti ir pertvarkyti į laivų įtaką. pasirodys per kitus tris filmus.

Šis karinio nuojauta sumažėjimas būtų vienas iš svarbiausių Trek visatos estetikos pokyčių. Jis įsibrovė į pasaulio pasaulį Kita karta, kuri premjera ne ilgai Kelionės namai nukentėjo teatrai. A biurokratija parodo tiek, kiek jos pirmtakas buvo susijęs su žvalgymu, Kita karta sukūrė karinę ikonografiją, net kaip pasakojimas tyrinėjo diplomatijos mašinos intarpus. Patrickas Stewartas nenuostabu vilkėdamas savo vienodą striukę baigėsi karine nuotaika - tai buvo vadinama „Picard manevru“, atsižvelgiant į seniai buvusią pergalę mūšyje, ir netrukus tapo fanų trumpu. Ypač, palyginti su pradinės spalvos 1701, Kita karta uniformos buvo suvaržytos, spalvos užblokuotos ir kruopščiai stratifikuotos - jūs visada žinojote, kada admirolas buvo ant denio. Nėra atsitiktinumas, kad vienas iš pagrindinių serijos antagonistų - romulanų - buvo vienodai karinis, su tunikais, kuriuos jie skaito ekrane kaip šarvai.

„Boxy“ nebuvo problema, su kuria dalinosi 1701-D; laivas buvo beveik visiškai apvalus kraštas (išskyrus holodecką, bet tai buvo, kai nužudyti AI visada buvo iš to, kas rodo, kad minkštas kraštas yra tvirtiausia ateities forma). 1966 m. Įmonė buvo kuriama ryškiomis spalvomis, aštriomis briaunomis ir magija, o 1987 m. Įmonė įsisavino neišvengiamą kompiuterio amžių. Nors vidiniai darbai vis dar buvo už pertvarų, interaktyvios darbo erdvės buvo visur, apsuptos ramios nuoširdumo. 1701-D post-industrinis švelnumas parodė artėjančią tūkstantį biurų parkų žalumą.

Kad kompiuterio amžiaus jautrumas buvo lengvas; tačiau serijos, skirtos technologijai savaime suprantama, t Kita karta buvo Trek tai, kas labiausiai tiesiogiai susijusi su vis labiau prijungtu pasauliniu tinklu. Labiausiai žinomas Kita karta todėl estetika buvo Borgas: rūšis, kuri prievartą prilygino kalibro implantams ir avilių proto nustatymui, saugojo juos belaidžiuose įkrovikliuose ir palaikė pastovią, galaktiką apimančią komunikaciją. Į Kita karta Žiūrovams, tai buvo labiausiai įsimintinas įspūdis.

Taip pat grojo kai kurios platesnės „Trek“ visatos stilistinės įtampos Kita karta kaip franšizė pradėjo plisti. Užsieniečių rasių kostiumai ir papročiai gali pasikliauti rasiniais stereotipais. Ši tendencija prasidėjo 2004 m Originalios serijos ir franšizė niekada nesugebėjo ją pakratyti; kiekviena iteracija turi keletą antakių didinimo „svetimų kultūrų“. Daugeliu kitų aspektų Kita karta buvo nutarta būti labiau subrendęs nei jo pirmtakas. Tačiau lūkesčiai dėl TV seksualinio apeliacijos paskatino pirmąjį neoficialų Žvaigždžių kelias Catsuit patarėjui Deanna Troi. Ilgai po to, kai likusios 1701-D įgulos nariai persikėlė į dviejų dalių vatos gabardiną, kuri taptų būsimų variacijų matu, Troi buvo mažai supjaustyta ir užsandarinta. Patikimas ir negailestingas sekso taškas (glaudžiai apsirengęs, bet dažniausiai dengtas) tapo tapybiškas: Devynios erdvės erdvės Kira Nerys, Voyager Septyni devyni, ir „Enterprise“ „T'Pol“ būtų panašiai apsirengęs, neatsižvelgiant į vidinę logiką.

Tai buvo tik vienas iš kelių pasaulio būdų Trek tyliai išlygino savo franšizę. Galų gale, individualios vienodos iteracijos tapo mažiau eros ženklu ir labiau prekės ženklu. „Starfleet“ siluetas, užsikimšęs net kaip kosmetikos pokyčiai, tapo „colorblock Tangrams“ žaidimu. Ir nors civiliniai drabužiai Kita karta - „Spandex“ ir „topografinių vilnos“ juvelyrinių atspalvių jūra - nekalbėkite apie tai (jei nenorite, kad „Fashion“ taip būtų kalbama), verta paminėti du aspektus. Pirmasis - kaip nuoširdžiai Kita karta interpretavo retrofuturistinius siluetus Blade Runner - dažnai lankydamiesi „holodeck“ arba „Deco“ ir II pasaulinio karo linijomis, kurias mato šimtai galaktikų civilių. Antrasis yra nepaprastai fiksuotas precedentas, kurio šie kostiumai yra skirti Devynios erdvės erdvės ir Voyager. (Viskas buvo dar blogesnė, kažkaip, jei žiūrėjote į šoną - Babilonas 5 spalva užblokuota dar labiau atsisakant.)

Blogiausias iš tų nešventų ateities audinių baigtųsi Devynios erdvės erdvės Jake Sisko. (Blame Lwaxana Troi, kurio štampuotos folijos drabužių spinta turi būti palikusi pakankamai kankinti jį.) Priešingu atveju, galbūt nė viena „Trek“ serija nenaudojo tokio plataus uniformų. Greitumas Devynios erdvės erdvės Moraliai pilkai tarpregioniniai konfliktai buvo išvykimas į šou - įgula, kuri buvo nustatyta kaip karas, nuplaunama per juos - ir, svarbiausia, tai reiškė, kad Starfleet uniforma nebėra šou apibrėžiantis siluetas. Kira Nerys dėvėjo bajorų uniformą, o kardeziečiai dėvėjo savo šarvus (dar labiau skulptūravo nei romulanai). Atitinkamai tamsiuose galios koridoriuose šie įsilaužimo simboliai buvo priminimas, kad bet kuriam kraštovaizdžio piliečiui, kaip Žvaigždžių kelias „Starfleet“ uniforma greičiausiai būtų išimtis, o ne taisyklė, ir kad Starfleet uniforma ne visada buvo saugumo simbolis.

Tamsesnė nei anksčiau? Žinoma, ir tai taip pat tapo tendencija. Net Voyager, kuris paėmė keletą per daug stilistinių užuominų *Kita karta ir niekada negalėjo visiškai suderinti išgyvenimo pasakojimo su moraliniu kompasu Picard ir įgulos poreikiais, atspindėdamas kintančius televizijos dramos poreikius. Ji turėjo didesnius pradinius statymus, daugiau serijinių lankų, ir šiek tiek krašto, kurį jis beveik supjaustė, nes reitingai nuskendo ir šou suprato, kad jis neturėjo daug prarasti. (. T Kita karta turėjo vieno langelio brigą; Voyager buvo pakankamai atsargų pop-up kalėjimui.) Tačiau vis dar liko 1701-D patina; tokie privalomi kampai, erdvūs kvartalai ir Starfleet uniformos, kad net Maquis sukilėliai augo.

Iki to laiko Voyager baigėsi Trek visata pradėjo rodyti. „Enterprise“, kuris pasirodė karštas Voyager Kulnais, paėmė kambario nuotaiką, o prequel serija skleidė tinkamą sluoksnį ant ekrano. Pradiniai 1701 ketvirčiai buvo įtempti; NX-01 įgulos nariai sukėlė neribotą laivų gultų efektyvumą. Uniformos (išskyrus „T'Pol“, „Vulcan“ aksomo katitą) buvo praktiški skrydžio kostiumai, o spalvų blokavimas sumažėjo iki nedidelių skirtumų ant pečių.

Pasakojama, kad net ir žiniasklaidos kraštovaizdyje, kuris teikia pirmenybę vis labiau smulkmenai, priskiriama klasika, bet koks pėdsakas „Enterprise“ buvo ignoruojamas, kai J.J. Abrams sukūrė didelį ekraną. Vietoj to, filmas, matomas iš estetikos, buvo iš visų kitų Trek visata: spalva prisotinta Starfleet kad jie patys buvo retrofuturistai Kita karta kompiuterinių sąsajų ir Devynios erdvės erdvės Priminimai apie pasaulį už uniformos.

Nors Trek Visatos laiko linijai reikalingas tam tikras dizaino apyvartos lygis, o fiziniai dalyvių poreikiai reikalauja kitų (pirmasis sezonas) Kita karta uniformos yra vieni iš garsiausių TV istorijos istorijos drabužių), galų gale - bet kurios iš jų estetika Trek egzistuoja lygiagrečiai. Jie turi mus įsitvirtinti tam tikru momentu vis labiau perkrautas žiniasklaidos visatoje; jie taip pat turi atrodyti pakankamai švieži, kad dar kartą sukabintų auditoriją. Kai esate milijoną dolerių prekiaujanti imperija, tai nėra mažas dalykas. Maži šou pasirodymų uniformos vizualiai pažadėjo, kad šios istorijos taip pat bus šiek tiek kitokios. Garsus šou civilinių kostiumų juokingumas pripažįsta ilgą atsitiktinės sci-fi stovyklos palikimą.

Ir penkiasdešimt metų Trek tebėra stiprus. Tarp cosplayers, Trek yra nesėkmė pirmiesiems laikmačiams, tačiau turi pakankamai kanonų, kuriuos jis apdovanoja ypatingai dėmesiu detalėms - ką nors neseniai grojo su spalvų klaida vienodai iš Žvaigždžių kelias animuota serija (http://twitter.com/TrekCore/status/772951500897353728). Ir neseniai atlikus originalios serijos pakeitimus, vykstančios diskusijos - ar komandų uniformos yra aukso ar žalios - turi šviežių šaudmenų. (Nėra nuomonės.)

Visa tai, kad gerai apsirengęs Betelgeuso ambasadorius yra tik išnaša; jis egzistavo tik ilgai, kad pasiektų išskirtinį veiksmo paveikslą, kuris išnyks į kolektoriaus neaiškumą. Bendruomenė, kuri investavo į estetiką, sukūrė knygą su kostiumų detalėmis; makiažas bandymai yra indeksuojami interneto duomenų bazių smalsu. Tai, kad jis buvo taip atidžiai įtrauktas į penkiasdešimties metų tradiciją, kad mes tiksliai žinome, kuris „DeMille“ audinys tapo giliu kosmosu, Žvaigždžių kelias stilius; truputį laukinis, giliai nuoširdus, nostalgija, ir po šio laiko vis dar pasiruošęs nustebinti.