„Google“ VR filmo „Perlas“ derina „Disney“ žavesį ir „Cutting Edge Tech“

Netrukus po to, kai „Patrick Osborne“ laimėjo „Oscar“ už „Disney“ žavingą trumpametražį filmą Šventė, jis išvyko iš animacijos studijos ir ieškojo naujų filmų kūrimo būdų. Viena iš galimybių, kurios atėjo į savo kelią, buvo galimybė susivienyti su „Google“ ir jos pažangių technologijų bei projektų (ATAP) padaliniu, o po karjeros 2D laikmenoje jis nusprendė padaryti šuolį - 360 laipsnių.

Rezultatas yra Perlas, animacinis muzikinis trumpametražis filmas, kuris netrukus bus pasiekiamas „Google“ kartone (Inversinis bandė jį „Tribeca“ filmų festivalyje „HTC Vive“). Panašiai kaip Šventė, tai yra beprasmiškas filmas, pasakojantis apie santykius per ilgą laiką; šiuo atveju tai yra tėvas ir dukra, ir visa tai vyksta automobilio viduje, kaip ji keliauja po šalį.

Dukra auga ir mokosi groti gitara, kaip ir jos muzikantų tėvas, kuris paima ją iš koncerto į koncertą, kaip jis, atrodytų, veltui, tapti roko žvaigžde. Jie niekada nenurodo savo vardo ar nepateikia jokios biografinės informacijos, bet žiūrovas yra važiuojant - fotoaparatas yra nustatytas priekinėje keleivio sėdynėje - yra tiesioginė empatija. Apibrėžta, uždara erdvė taip pat sukuria tikrą panardinimo jausmą, nors tai ir animacija; kartais aš norėjau ištiesti ir įdėti kojų ant animacinio automobilio brūkšnio.

„Manau, kad jūs gaunate emocinį ryšį su žmonėmis, šokdami ir leisdami jiems užpildyti spragas“, - sakė Osborne „Inverse“, pažymėdamas, kad jis mano, jog ypač 2D animacija yra gera kurti tokio pobūdžio nepageidaujamą auditoriją. „Trūkumai - tai jų pačių gyvenimas, jų patyrimas. Jūs užpildote spragas geriausiu; jūsų smegenyse idealus variantas yra tarp, o ne šypsena kompiuterio versija. “

Perlas panašus į stilių Šventė, nes jis atrodo rankomis ir turi tapybišką kokybę. Tai stilius, kurį Osborne aiškiai supranta, ir ATAP sugebėjo pritaikyti įrankius, kuriuos jis naudojo „Disney“, į interaktyvų 360 vaizdo įrašą.

„Šešėliai turi traškumą, tai yra realaus laiko versija, ką darėme Šventė, kad jis jaustųsi kaip šiek tiek rankų ir šiek tiek lytėjimo “, - sakė jis. „Be to, jis veikia labai primityviame variklyje, kuris gali veikti mobiliuoju telefonu ar kompiuteriu, kuriame veikia energija. Jis vadinamas „Moxi“, „Google“ varikliu. “

Dideli pokyčiai Osborne'ui buvo interaktyvumo elementas; staiga, po savo karjeros sukūrimo, kuriant vienpusį pramogas, jo auditorija turi tam tikrą agentūrą ir gali nustatyti kryptį, kuria jie nori žiūrėti. Savo ruožtu „Osborne“ ir „Google“ komanda - 12 animatorių grupė, dirbanti keturis mėnesius - pasinaudojo technologijos teikiamomis galimybėmis tam tikros galios atėmimui.

„Kadangi tai yra animacinis, jūs darote viską, kas vyksta žmonių akivaizdoje“, - aiškino jis. Pasaulis gali pasukti. Jei tai yra dalys, pavyzdžiui, animacija VR, ir jūs ieškote tokiu būdu, mes galime pasukti visą pasaulį ir simbolius, kurie atsitiktų jūsų akivaizdoje, kad galėtumėte jį pamatyti. Ir tai atsitinka keliose vietose. Priklausomai nuo to, kur esate ir kur žiūrite, jis pasikeičia. Jis pereina ant pjūvio į kitą sceną. Vienintelis keistas dalykas - tai nerimas, kurį jūs praleidote, visada. Tai gali atsitikti už tavęs. Žmonės to nemėgsta. Bandote padaryti taip, kad kitas kadras nebūtų toks įdomus. “

„Osborne“ vystosi dviem pagrindiniais projektų projektais: grafinio romano gyvų veiksmų pritaikymu Battling Boy, taip pat animacinis filmas Nimona, taip pat pritaikytas iš grafinio romano. Tačiau jis atidžiai stebės „VR“ erdvę ir yra atviras dar 360 filmų kūrimui.

„Priežastis, dėl kurios aš šokau į kažką panašaus, yra tai, kad ji kūrybiškai yra atvira. Tik menininkai bando padaryti kažką nuostabaus “, - sakė jis. „Galimybė samdyti nuostabius menininkus ir daryti kokybiškus daiktus, ką tik norite, tai yra labai reti.“