„Hail, Caesar!“, „Coen Brothers“ 1950 m.

Sveika, Cezaris! yra vienas iš tų „Coen Brothers“ filmų, kuriuos jie padarė, nes jie gali. Jis šaukia „meilės darbas“. Rašymo ir vadovavimo komanda nuolat parodo reklaminius filmus, kurie yra plačiai pripažinti ir pelningi (Nėra senų vyrų), puikūs filmai, kurių ne visi mano, kad yra puikus, bet daugelis meilės (Viduje Llewyn Davis, Burn po skaitymo), ir tada filmai, kuriuos jie tikriausiai mano, yra puikūs, bet per objektyvą, kad niekam nėra lengva izoliuoti (Netoleruotinas žiaurumas, Žmogus, kuris ten nebuvo).

Visi jų filmai - nesvarbu, kiek mažai naudos iš abejonių, kuriuos jiems duodate, ir kiek jie iš tikrųjų padarė juos už save - turi keletą tikrai nepamirštamų sekų. Netgi, tarkim, tamsios varžtinės komedija Netoleruotinas žiaurumas vienas iš jų mažiausiai populiarių filmų turi fantazinio genijaus akimirkas visiems emociniams Catherine Zeta-Jones linijoms ir punchline'ams, kurie nesiskiria kaip tokie. Bet Carter Burwell yra linksmas invazinis garso takelis per baroną ir viešbučio konsjeržą, kuriame jis šunų, „Clooney“ šoktelėjo, dramatiškai apklausė jį, ir Geoffrey Rush su žirgais, rėkdamas kartu su beveik „The Boxer“.

Jų naujausias, Sveika, Cezaris! - kaip dvasinis tęsinys Žiaurumas, taip pat O brolis, kur tu esi? - neveiks visiems. Tai sunku meno kūriniui tai padaryti - ieškoti darnios ir vienodos iš bet kokio kampo - kai jis tiek daug mini meilės laiškų į kitus meno kūrinius. Trūkumai gali būti trikdomi, o „Coens“ mėgsta nuorodas ir subtexts. Sveika, Cezaris! pagrindinis dėmesys skiriamas kinematografijos studijoms labai ankstyvame 50-ųjų dešimtmetyje, o didžioji dalis filmo skirta jai įterptų filmų klipams. „Coens“ greitai pjauna tarp įvairių garso etapų ir dienraščių. Be kitų dalykų, „Scarlett Johansson“ yra „Busby Berkeley“ stiliaus žvaigždė, Ralph Fiennes, kaip sauso ir rafinuoto komedijos britų režisierius, Channing Tatum kaip „Gene Kelly“ / „Fred Astaire“ maketas. Alden Ehrenreich kaip akrobatinis cowboy veiksmo žvaigždė kaip ne-kvailas.

Filmai taip pat yra labiau keistai, vaizdiniai filmai - tai yra drastiški stiliaus ir žanro pokyčiai „Coens“ scenarijuje, daugiausia tarp komedijos ir įtemptos Noir. „Coens“ aiškiai išgyveno didžiulį malonumą atkurti ir mylėti parodingais mikronais nuo to laikotarpio filme, ypač biblinėje epinėje, kuri dalijasi filmo pavadinimu „Pasakojimas apie Kristų“.

#RalphFiennes moko savo veikėjus dvejopai Coen brolių #HailCaesar'e. Bilietai:

- Sveika, Cezaris! (@HailCaesarMovie) 2016 m. Vasario 5 d

Ir taip daugiau nei kas nors, ką Coens kada nors padarė, Sveika, Cezaris! yra filmas apie filmus, o daugelis jų filmų pagerbia senesnius Holivudo filmo stilius („Miller's Crossing“, Žmogus, kuris ten nebuvo, ir tt) Tačiau yra ir kitų makrokomandų linijų, kurios suteikia filmui didesnę įtaką. Filmų pramonė klesti tuo laikotarpiu, kai filmas yra nustatytas. Dabartinės klestinčios mašinos širdyje yra tokie kaip Eddie Mannix, žaisdami su tipišku žavesiu ir puikiu Josh Brolino komiksų laiku. Mannix'as yra postuluotas kaip pripildytas balsas, kaip verslininkas, kuris yra „Sam Elliott“ pasakojimo atspalviai. Didysis lebowskis. Tiesą sakant, jis yra vaikinas, kurio didžiausias profesinis susirūpinimas yra girtas ir girtas girtas veikėjai. Už jos ribų jis siekia išpažinties, kad bando laikyti atokiau nuo cigarečių. Mannixo katalikų kaltė ir darbo etika yra žaidžiami kaip buivolai. Mannixas užsikabina prie nuskendusio laivo, klouningo kankinio, kuris pats dirba kaului, nes jaučiasi tam tikros neaiškios priežasties, lyg jis nusipelno.

Visuose veiksmuose „Coens“ filme yra paranoijos jausmas - kai kurie artėjančios bausmės ar atotrūkio, nepažįstamos, nežinomos. Čia tai yra ypatinga rūšis - už laikotarpį, kuris dažnai vaizduojamas filmuose. Mannixas ir ansamblis susiduria su pirmosiomis ateities grėsmėmis (pažodžiui, komunistų kolektyvu „Ateitis“) ir likusių 50-ųjų metų, kuriose kultūra yra labiau homogenizuota ir supaprastinta. Namų televizijos aparatas atsiranda kaip grėsmė filmų pragyvenimui, ir jie tik pradeda būti kiekviename namuose; H-bomba buvo išbandyta paslaptyje, nes Mannix'as yra pasakęs vadovui, kuris tikisi, kad jis bus nukreiptas nuo filmų verslo į Lockheedą. „Šaltojo karo paranoija“ yra tik pradžioje: Pasaulio sunaikinimas nėra galimybė, kurią (populus * ir Holivudo filmas proxy) yra pasipiktinęs, o komunistai yra kvailūs, bumblingi ir neorganizuoti, o ne grasinantys. arba šokti šokį pramonei, jų kapitalistinės godumo sistema. Subversion vis dar yra pradiniame etape, o gal ir svajonė, tai įkvepiantis, kartais siurrealistinis pasaulis.

Tik norime, kad filmas veiktų daugiau paviršiaus lygiu, nereikėtų pasikliauti nelyginiais struktūrizuojančiais, religiniais ir filosofiniais anekdotais ir nuorodomis - įdomus „Coen Brothers“ bhaktams išpakuoti, bet nebūtinai pastebimas visai auditorijai. Yra daug puikių linijų, nukreipiančių link varžto, charakterio-aktoriaus vadovaujamo humoro komedijų režisieriams, kai filmas vyksta - ypač Preston Sturges ir Billy Wilder. Bet tai šviesa pilvo juokiasi.

Skubiausias apeliacinis skundas yra beveik scenos-scenos žanro lenkimas, o skurdas, entropinė energija, kurią sukuria scenarijus. Jis nukreipia šiek tiek apgailėtiną, svaiginančią Paulo Andersono Andersono kokybę Pavaldūs pavaduotojai, tačiau suprato, kad tai yra blaivus, suvaržytas būdas, atitinkantis filmą, esantį viename iš mūsų šalies istorijos laikų. Galiausiai Sveika, Cezaris! yra netinkamas ir nevienodas filmas, bet puikus. Savo ruožtu, jis yra tinkamas, primindamas daugelio to laikotarpio, kuriame jis yra romantizuojamas, filmų studijuoti ambicijas.