„Vyras aukštojoje pilyje“ kovoja su kanalu Philipu K. Dicku

Filmą ar televiziją sunku pritaikyti Philipui K. Dickui. Daugelis teisėtai teigė, kad 1982 m. „Ridley Scott“ sci-fi klasika Blade Runner tai yra vienintelis laikas, kai jis buvo sėkmingai atliktas. Tie, kurie tikėjosi, kad per metus, praėjusius nuo bandomojo debiutavimo per pirmąjį „Amazonės bandomąjį sezoną“, „Scott“ pagaminta serija, pagrįsta Dick 1962 m. Spekuliacinės fantastikos klasika, Vyras Aukštojoje pilyje, būtų išimtis iš taisyklės, bus nusivylęs. Pilotas jautėsi šiek tiek pamažu, tačiau pakako į protingą pasaulį, kad jaustųsi kaip perspektyvi perspektyva.

Nors tai yra pagrindinis ar du pirmieji autoriaus darbo filmų pritaikymai - nuo Paycheck į Iš viso prisiminti net „Gerai Spielberg“ Mažumos ataskaita - galutinėje serijoje neišsprendžiama problema, kurią turi visi pritaikymai: išsiaiškinti, kaip išoriškai paversti ir keisti savo ekscentrinę ir spalvingą prozą į filmo kalbą.

Philip K. Dick grožinė literatūra turėtų būti kino kūrėjo ar parodos svajonė. Jo knygos ir istorijos yra pernelyg stiprios ir unikalios koncepcijos, ir netgi tarp jo katalogo, palyginti mažai gerėja Vyras Aukštojoje pilyje. Romanas sukuria išsamią ir puikiai neapykantą pakaitinę istoriją, kurioje sąjungininkai prarado Antrąjį pasaulinį karą, o pasaulis yra padalintas tarp Vokietijos ir Japonijos. Tačiau abiejų ašių galių trapus aljansas bet kuriuo metu gali plyšti, o nelegalios pasipriešinimo judėjimas tampa vis stipresnis. Yra keistos prieškario Amerikos artefaktų kotedžų pramonė - nuo Colt 45s iki Mickey Mouse laikrodžių. Dauguma nacių namų ūkių atrodo labai panašūs į „50-ojo dešimtmečio„ Levittown “, išskyrus jų vaikų dėvėti svastikos raištį. Yra unikalių technologijų pažangos patarimų, kurie švelniai stumdosi į sci-fi kvalifikaciją, o ne visiškai ten.

Ir vis dėlto turtinga šio pasaulio įtampa gali būti tik paviršutiniškai verčiama, dažniausiai į B klasės kompiuterinius specialiuosius efektus, kurie niekur nesiekia užfiksuoti „Dick“ prabėgusio, beveik haliucinacinio kraštovaizdžio aprašymo. Taip yra todėl, kad šie aprašymai dažniausiai atsiranda jo charakterio vidiniuose monologuose ir turi neurotinę, laisvai tekančią kokybę, kurią sunku tiesiogiai nukreipti į linijinį, naratyvinį standartinės televizijos laidos ar filmo formatą.

Vis dėlto jis atrodo kaip „Amazon“ Vyras Aukštojoje pilyje galėjo rasti daugiau būdų be pernelyg didelių problemų. Nustatymas net neįsivaizduojamas. Vizualiai, japonų dominuojantis San Francisko pasaulis, kur vyksta daug veiksmų, yra drab, šešėlis, dažniausiai tamsiai žalios spalvos ir aiškiai nepakeistas. Parodoje nėra jokių galimybių įsidėmėti įdomu.

Be to, šie epizodai neatneša mums viduje simbolių vadovų - niekada - ištirti jų prieškarą ar karą. Įvykiai, suformavę dabartinę jų tuščios, dažnai nepagrįstos gyvybės formą, paliekami. Stebėti jų tuštumą jaučiasi tuščias, bet ne numatytu būdu. Tai palieka mums mažai užuojautą dėl jų atitinkamų baimių ar jų motyvacijos supratimo. Daug laiko, bet kokio konflikto akcijos jaučiasi mirtinai mažos. „Flashbacks“ gali būti televizijos nelaimė (nepamirškite to parodyti Mad Men ?), bet visiškai praeityje įvykusios scenos čia galėjo būti gerai veikiančios. Aišku susidomėjimu yra tik teiginiai apie nacių Obergruppenführer John Smith šešėlinę praeitį Niujorke, kuriam būdingas grėsmingas ir nuostabiai valdomas Rufus Sewell.

Kaip ir dabar, dauguma šių simbolių yra kaip šifrai. Pateikdami juos tik dabartinėje istorijos fazėje ir remdamiesi atitinkamu glaustu, nedeskriptuojančiu dialogu, rašytojai mums labai mažai supranta, kas jie yra už to, ką jie tiesiogiai palengvina sklype. Tai yra ryškiausia, deja, dviejų pagrindinių parodų veikėjų - judo-studento-revoliucinio Juliana Crane (Angelas / Titanų susidūrimas „Alexa Davalos“) ir slaptas nacių pasipriešinimo agentas Joe Blake (iš pradžių - Elliotas) Liežuvautoja). Poveikiai už jų veiksmus lieka neaiškūs tokiu būdu, kuris atima iš spektaklio dramos, o ne ją sustiprina. Mes matome, kad Crane priima savo nužudyto aktyvisto seserio misiją - gabenant neidentifikuotą filmą menininkas „Vyras aukštojoje pilyje“, kuris parodo utopinę Amerikos viziją su sąjungininkais valdžioje - nežinodamas tiksliai, kodėl ji taip nustatoma. Ji smalsu ir neįtikėtinai pasitiki tuos, kaip Joe, kurie savanoriškai jai padeda.

„Jūsų tikslai - būti naudingu visuomenės nariu“. - John Smith #HighCastle

- Aukšta pilis (@HighCastleTV) 2015 m. Spalio 28 d

„Crane“ drauge ir augalo darbuotojas Frankas (santykinai nežinomas britų aktorius Rupertas Evansas) yra labiau įsišaknijęs ekrane. Tačiau tai iš dalies yra dėl to, kad Japonijos vyriausybė patiria didelę tragediją, kuri labiau nei aiškiai pateisina savo bėrimą ir stiprius nuotaikos svyravimus. Jo pasirodymas yra pilnas žmogiškumo, nes jis nėra paliktas daugeliu įdomių linijų ar scenarijų požiūriu - jo pasirodymas yra reaktyvus.

Dialogas niekada nebuvo Dick'o stiprus kostiumas - tai susiskaidęs pasakojimas ir ekscentriškų psichinių kraštovaizdžių fantasmagorija, kurią gavome kitose prozos dalyse, kurios daro jo istorijas taip neištrinamomis. Ypač jo ankstesniame darbe jos skaito kartais kaip sub-Hammett ir Chandler Noir dialogas importuojamas į sci-fi nustatymą. Pilis showrunner / rašytojas Frank Spotnitz - iš „X-Files“ šlovė - ir jo rašytojų komanda knygos scenarijus išverčia į pagrindinius terminus. Pakeitus knygą, logiška susikurti knygą. Vienas iš šio „ištikimojo“ požiūrio rezultatų yra tas, kad šie telekomunikacijų įrenginiai yra pilni nenuostabu, stulbinamų akcijų. Žinoma, niekada nebuvo „X-Files“ „Stiprus kostiumas“. Bent jau ankstesniais sezonais rašytojai ir režisieriai sugebėjo sukurti nepaprastą ir įtikinamą „ką, jei“ situaciją ir per 45 min.

Gaila, kad Vyras Aukštojoje pilyje geriau nepajėgia pritraukti patrauklaus pasaulio. Tai turi visą serijos trukmę. Tačiau kažkaip Vyras Aukštojoje pilyje nuskaito. Mes per ilgai įstrigo „Canon City“ (Koloradas) - vadinamojoje „Neutralioje zonoje“ tarp galių, kuriose Juliana ir Joe susitinka, arba Franko bute, su juo nervingai nuviliantį apie Juliana nežinomą buvimo vietą ir Japonijos valdžios institucijų priežiūrą. Atrodo, kad tos pačios scenos atkartojasi be įtampos pastovaus pastato. Neišleidžiant pernelyg ilgo laiko išsamioms charakterio raidoms, kyla klausimas, kur eina visą laiką.

Bet vėlgi, užfiksavus Philipą K. Dicką, istoriškai yra iššūkis. Tai tikrai užtrunka vis kūrybingesni ir liberalesni su savo šaltiniu, nei Pilis Kūrėjai norėjo būti. Neišeinant į galūnę ir rizikuodami tam tikru nenuoseklumo lygiu - „Spotnitz“ Vyras Aukštojoje pilyje išlieka pastovus, kartais priespaudžiamas, vidutiniškumas per visą jo trukmę, pasigirti tik keletu stiprių pasirodymų ir teisėtai įkvepiančių akimirkų. Kaip ir daugelis televizorių šiais laikais, jaučiasi „Just Fine“, mažai skiriant jį nuo tankių kitų valandinių dramų su kietais liftų aikštėmis.