9 didžiausi meta-fantastikos komiksai istorijoje, paaiškinti ir ištirti

Meta fikcija apibrėžiama kaip darbas, kuriame autorius atkreipia dėmesį į literatūrinį ar sukurtą jos naratyvo pobūdį. Tarkime, erdvėje užima autorius ir jo rašytojas, ir kad šioje erdvėje egzistuoja tradicinės fantastikos kūrinys. Komiksai naudoja papildomą atskyrimo nuo skaitytojo laipsnį, nes jie suprojektuoti naudojant tradicinę retoriką ir tai, ką komiksų analitikai vadina „vizualine retorika“, arba balso kūrimu per komišką vaizdų ir teksto sintezę.

Tradiciškai komiksai yra skaitytojo pabėgimas, o jų dalykų - superherojų, mokslinės fantastikos nuotykių, monstrų - menkas pobūdis dažnai nereikalauja meta komentarų. Tačiau daliniai meta-fantastikos komiksai žaidžia su skaitytojų lūkesčiais įvairiuose žanruose. Geriausias iš jų jaučiasi asmeniškai ir peržengia komiksų tropus. Keletas nerimą kelia, o keli yra grynas.

Atgimimas

Šį mėnesį, kai jis išleido, „Geoff Johns“ pakartotinai pristatė meta fantastikos temą superherojų gerbėjams Atgimimas # 1. Komiksai pristato „DC Comics“ paradigmos poslinkį, per pastaruosius metus paverčiantį prekės ženklu nukentėjusius asmenis (apatiškus rašytojus, per daug dėmesio spektakliui ir „smėlinį“ toną) į fizinį ir pažodinį piktadarį: Dr. Manhattan, iš Alano Mooro meta komiksas, Stebėtojai.

Stebėtojai

Išleista per dvi dalis 1986 ir 1987 m., Alan Moore Stebėtojai išlieka (geresniam ar blogesniam) dešimtmečio įtakingiausiam superhero komiksui. Tai puikus pavyzdys, kaip metinė fantastika gali veikti, ypač komiksų knygoje. Moore'o personažai, kurie buvo linksmi ant DC herojų, buvo paskirti į jį ir buvo pavogti iš jo, dokumentai, kuriuos Moore pateikia pačioje knygoje. Jo auditorija patiria dramatišką ironiją, mokydamasis apie didvyrių foną prieš pasaulinio pobūdžio simbolius.

Komiksų supratimas

Scott McCloud parašė ir iliustravo vieną iš gražiausių grafikos romanų, paskelbtų 2015 m., Naudodamas savo intymias žinias apie žiniasklaidą ir pasakodamas apie širdies skausmą apie meną ir meilę. Tačiau 1993 m. Paskelbė McCloud Komiksų supratimas, tekstą, kuriame jo pasirinkta terpė traktuojama labai intelektualiai. Vėlesni darbai bandė dekonstruoti ir eksperimentuoti su McCloud išdėstytomis sąvokomis Supratimas, bet pirmoji knyga vis dar yra viena geriausių. Tai patogus meta komiksų vadovo vadovas, kuris patraukliai skaito skaitytoją per „McCloud“ frazių ir protingų gudrybių posūkius.

Amerikos „Splendor“

Menas, už vėlyvą komiksų rašytoją Harveyą Pekarą, buvo apie tai, kaip rasti tikrą nusivylimą. Komiksų genijus R. Crumbas atrado „70-aisiais, Pekaras pasakojo savo pasakojimo balsą šimtams komiksų knygų, įskaitant ilgai trunkančią juostą, kurią parašė ir iliustravo kiti menininkai: Amerikos „Splendor“.

Kadangi Pekaro komiksai buvo suprantami kaip ne-grožinė literatūra (kaip ir komiksų knygoje) būti ne fikcija), jie jaučiasi nerimą intymūs. Tarp pėdsakų ant vėžio ir apsisprendimo susituokti su žmona, Pekaras iliustruojamas kaip tiesioginis pokalbis su savo skaitytojais. Jis klausia, ko nori skaityti komiksą, ir išreiškia nusivylimą dėl jo, kaip pasakojimo, vaidmens apribojimų.

Nesuvokiama voverės mergina

Žinoma, Voverės mergina žino, kad tai meta komiksas, sukurtas po klasikos Deadpool - šis simbolis iš tikrųjų pasirodo beveik kiekviename Voverės mergina klausimas - bet jo savimonė, drąsus humoras tik sustiprina jo poveikį skaitytojui, kuris yra malonus ir dezorientuojantis.

Vienas iš naujausių Voverės mergina klausimai netgi apipavidalino visą nuotykį kaip pasirinktą „savo“ komiką, kuri iš tikrųjų neleido skaitytojams pasirinkti. Tipiškai Voverės mergina mados vidinė struktūra buvo dekonstruota, bet tik pakankamai, kad ji taptų romantiška.

Deadpool

Nuo to laiko, kai Ryanas Reynolds tapo šiuolaikine kultūra, kaip ekrano įkūnijimas Deadpool, dauguma žmonių žino, kad simbolis dažnai sulaužo ketvirtąją sieną. Kai „Deadpool“ buvo pristatytas 1991 m., „Rob Liefeld“ tamsus, savęs pažinantis humoras buvo šokiruojantis. Šis personažas padėjo išskirti superhero istorijas, tačiau, kadangi jis buvo pavaizduotas kaip fanbojas, jis iš tikrųjų dirbo skatindamas žaviausius žanro gerbėjus. Visais šansais „Deadpool“ tapo meta superheroju, kuris tik sustiprino tiesioginių veikėjų, su kuriais jis bendrauja, populiarumą.

Gyvūnų žmogus

Prieš jį sukūrė Nėra labiausiai nerimą keliantis 2015 m. komiksas Grant Morrison pavadino save komiksų pasaulyje kaip menininkų avataras. Kas padarė Gyvūnų žmogus taip nerimą, ir taip puikiai įsimintina, kad Morrisonas pasirodė istorijoje ir buvo visiškai žiaurus jo superhero veikėjui.

Apie Satyrą

Joe Sacco yra retas talentų derinys, kaip ir talentingas, ir įžvalgus žurnalistas, ir intriguojantis karikatūristas, turintis unikalų meninį stilių. Jo ne fikcijos komiksai, Palestina ir Saugi zona: Goražde, yra fantastiški, žanrą apibrėžiantys darbai, bet jis buvo jo meta, kai jis atsidūrė Apie Satyrą kaip vienkartinė juosta, po atakų Prancūzijos satyriniam savaitės laikraščiui Charlie Hebdo.

Cerebusas

Cerebusas, ilgas metas komiksas iš Kanados kūrėjo Daveo Simono, sukimo ir skausmingai sulankstantis į save, pavyzdžiui, musulmonai, nurodydami savo tekstą ir suformuodami savo veiksmus su sluoksniu virš meta komentaro sluoksnio. Komiksai yra tokie sudėtingi, kad įkvėpė gerbėjų legionus garbinti ir išsiskirti, nes jis prasidėjo 1970-ųjų pabaigoje.