„Devynios gyvybės“ yra labiau susuktos kaip „savižudybės būrys“

Štai mano teorija: Devyni gyvenimai „EuropaCorp“ gamintojai suprato, ar jie išspausdino šį dalyką Savižudybės būrys savaitgalį, galbūt jie galėtų išjungti savo stalus su gana mažu šurmuliu. Keletas vargšų ir nepalankių šeimų, įvykusių sekmadienio matinee, nukentėtų ir griebtųsi po tam tikro post-trauminio streso. Bet taip reikia, kai to reikia dėl žvaigždės galios ir pagrįstos investicijos. Strategija dirbo. Tačiau jo pagrindimas nesiskiria nuo kai kurių slaptų, moraliai nepriimtinų vyriausybės kampanijų: nukentėjo į tikslą (šiuo atveju nedaug milijonų), palieka keletą nepageidaujamų aukų ir atsilieka, mato nematytą, atgal į šešėlius.

Tiems iš mūsų, kurie matėme Devyni gyvenimai tačiau šį savaitgalį sunku nenuostabu: ar verta atgauti $ 6,5 mln. Vis dar yra tų vargšų šeimų, kurios tikisi, kad bus Shaggy Dog išsiskiria šilti, išskirtiniai Kevino Spacey vokaliniai stiliai, kurie paliko savo gimtojo miestelio multipleksus įnirtingai ir giliai sukrėtę, stengdamiesi susitvarkyti su filmu, turinčiu daug labiau nerimą keliančius valentus nei jos Joker-studded atidarymo savaitgalio konkursas.

Saugotis Devyni gyvenimai. Jis gali likti teatruose dar vieną savaitę, bet nepalieka to momento asmeniui, kuris kovoja su savęs abejonių jausmais ar bet kokiu psichologiniu negalavimu, jau nekalbant apie mažą vaiką. „Barry Sonnenfeld“ nukreiptas filmas yra pastatytas kaip komedija, tačiau šis deskriptorius tęsiasi tik tiek, kiek CGI katės tarpas yra nepaprastas, slo-mo parkour šuolis per įvairius brangius baldus. Tai yra tik langų išdirbimas - kino semikolai tarp giliai įsišaknijusių šeimos disfunkcijų ir nepagrįstos korporacijos skullduggery.

Neapibrėžta filmo koncepcija yra tokia: Niujorko statybinis magnatas Tomas Brandas (Kevin Spacey) yra siaubingas amoralių kapitalistinių archetipų kompozicija ir pavojingai arti Donaldo Trumpo profesiniame aprašyme. Nepaisant to, tikimasi, kad apytiksliai suderinsime savo simpatijas su juo, nors jo pagrindinis tikslas gyvenime - visų jo artimųjų ir partnerių nenaudai - yra statyti aukščiausius pastatus Amerikoje. Filmas yra paklotas su dangoraižio ir jo varžovų monolito freudų schemomis Čikagoje; be abejo, miesto fallusas gauna tiek pat laiko, kiek pagrindinė katė.

Filmas išleidžia maždaug 25–30 minučių, kad sukurtų savo brangų verslo pasaulį, kuriame kompanijos konkurentas (Markas Consuelos) groja negailestingai „Brand“. Jis taip pat suteikia pagrindą visiškai neatsižvelgti į savo dukterį (Malina Weissman) ir žmoną (Jennifer Garner, pačiame baisiausiame, Bechdel-goading vaidmenyje, kurį aš kada nors matėu atlikusią aktorę ar aktorę, buvo priversta žaisti kino filme). Šiais metais).

Galiausiai, katės sklypas patenka į trečiąją pavarą, kai „Brand“ eina į savo dukters 11-ąjį gimtadienį „Potter“ branduolį. jūs seniai kačių parduotuvė - „Purrkins“ - priklauso mistiniam, šokiruotam „Christopher Walken“. Nepakankamai greitai, paaiškėja, kad „Walken“ yra „katės šnabždesys“, kuris organizavo kūno apsikeitimą, kad mokytų Brandos neaiškios pamokos - daugiausia apie daugiau laiko praleidžiant mielus šokius su savo dukra ir galiausiai mažiau apie karminį spąstai būti gobšus neo-con.

Sąranka yra nepatogi ir neryžtinga, bet tai nėra lyginant su likusiu filmu. Gerai, „Brand-the-cat“ balso pokalbis išnyksta dėl didelių ruožų, tarsi jie negalėtų pakankamai ilgai išlaikyti „Spacey“ garso kabinoje. Mes stebime „p. „Fuzzypants“, atleidžiantis save nuo rankinių, girtas ant brangių konjako, suskaldydamas, kad susmulkintų savo korporacinių nemezų kostiumus ir, apskritai, atrodytų kaip drąsus, kaip blogiausias kompiuterinis Sonnenfeldo kūrinys Vyrai juodais drabužiais franšizė, balchiniečiai ir už jos ribų.

Tai gali būti akivaizdu iki šiol, bet tai nėra katės meilužio filmas. Tiesą sakant, ji yra agresyviai prieš kačių, nepaisant „Lil Bub“ atėjimo išstūmimas. Filmo pabaigoje laikomasi prekės ženklo teorijos, kad katės yra žiaurios, savanaudiškos būtybės, nes jis eina į aiškiai pažymėtą katės parduotuvę ir paprašo šuns. Be to, Devyni gyvenimai reiškia, kad katės yra tik gobšus ir nepatogios, kaip geresnė žmogaus rasės dalis. Tai tamsi, tamsios medžiagos.

ĮSPĖJIMAS: Ypač atšaldyti sklypo duomenis iš Devyni gyvenimai sekite toliau.

Sunku pasirinkti labiausiai turtingą šio filmo elementą. Aš jau palietiau Garner nuolat besikeičiančią namų šeimininkės charakterį, kuris tik pakyla, kad įtikintų savo vyro imperiją. Tačiau taip pat yra Cheryl Hines plonas stereotipas apie invazinę, miglotai alkoholinę ex-žmoną, kad filmas siekia demonizuoti kiekvieną galimą vietą.

Tuomet yra faktas, kad, nors Brandas gyvena katėje, jis yra ligoninėje a koma iš kurių nėra jokių požymių, kad jis pažadintų. Šeimos nariai - kurie turėtų ženklinti „Brand“ asmeniškai daug daugiau, nei jie kada nors darė. Tuo tarpu Iago-esque žmogaus wraith Consuelos kankina ligoninių koridorius, bandydamas išsiaiškinti konfidencialią medicininę informaciją ir priversti Garner ir roving neuropsichologus „atjungti“ prekinį ženklą (žodis naudojamas kaip daugybė kartų).

Filmo kulminacija priklauso nuo siaubingo dramatiškos ironijos: filmo pagrindinis „pokštas“. Sonnenfeldas praleidžia maždaug 15-20 minučių, kad žiūrovai (ir „Spacey-Brand“ katė) tiki, kad „Amell“ charakteris šokinėja „Brand“ dangoraižis - atrodo, visi, nes jis sugriovė šeimos verslą savo tėvo nebuvimo metu. Pastaba: kaip brutaliai aprašyta ekspozicijoje, sūnaus manija su maloniu jo tėvu yra pagrįsta ilgomis patyčių tradicijomis ir kodėl-are-you-a-pussy-son taktika „Spacey-Brand“ dalyje.

Galų gale paaiškėja, kad „Brand the Younger“ tiesiog - ir nesąmoningai - planavo parašiutą į žiaurų „Consuelos“ naujos įmonės versijos pristatymą, kuriame esoterinis dokumentas atskleidė, kad „Brand“ šeimai priklauso visa tai. Šis baisus apgaulė yra siaubingas dalykas, kuriuo vaikas perkeliamas - nepagrįstas jokiu veiksmu, kuris veda į jį. Tarp jo, ponia Fuzzypants miršta šokinėdamas dangoraižį su „Amell“, naudodamas aštuntąjį savo devynių gyvenimą ir pažadindamas „Spacey-Brand“.

Filmas baigiasi šaltai staigiu epilogu. „Spacey“ charakteris jokiu būdu neįtikinamai parodo, kad jis padarė privalomą „Scrooge-esque“ perėjimą nuo savanaudiško demagogo į gailestingą, turtingą šeimos žmogų. Kiekvienas simbolis paliekamas kaip vieno matmens, kaip ir filmo pristatymo metu - neieškoti ir nepatenkinti, išskyrus, matyt, socialiniu ir ekonominiu požiūriu.

Tai filmas apie tai, kaip visuomenė sukasi aplink trumparegystes, patologiškai savanaudiškus turtingus žmones, ir visada bus, ir kaip katės, kaip rūšys, tam tikru būdu paslaptingai atspindi šaldymo tiesą. Tai nepakanka, kad jau būtų išrinkti skaitymai kaip griauna šedevras iš panašių Blairo ragana scenaristas Simon Barrett.

Svarbu, kad filmas panašus Squad, ironiškai - atrodo, kad pasikeitė tonai viduryje. „EuropaCorp“ gamintojas, kuris netikėtai mirė filmo kūrimo metu, kad dar labiau nužudytų, kažkaip tai suprato kaip „komediją suaugusiems“ prieš patetišką, įsišaknijusį bandymą perkelti ją kaip šeimai palankią farsą.

Devyni gyvenimai Meditacijos apie mirtingumą ir tamsiausias žmogaus psichikos sferas jaučia, kaip bet kokiu mastu, kaip stipresni košmarai deginantys vaikai, nei be kraujo neturintis PG-13 smurtas Squad. Ar Sonnenfeldo filmas net buvo skirtas kaip katės filmas? Arba kai kurie psichiškai trūkstami-Billy Wilder-esque, sadistiniai komedijos apie Vakarų socialinių ir politinių papročių absurdiškumą?

Galiausiai pastarasis aspektas sparčiau spindi, moralinis kompasas išnyksta. Tai baisiausias ir nepaaiškinamas filmas, kurį matiau kelerius metus.