„Woody Allen“, kaip visada, sukuria naują filmą „Neracionalus žmogus“ ir „Citatos“

Tokiais laikais - kasmetinio „New Woody Allen“ filmo atsiradimas - kyla abejonių dėl „Allen“ neofitų kovos, neįtikėtinai dalyvaujant viename iš jo naujų filmų datą, neturint patirties su savo ankstesniu darbu; gal tai vienintelis dalykas vietiniame teatre.

Ką jis ar ji padarytų? Kaip atrodytų subpar ir keistai nepaliesti? Ar tai būtų prasminga? Galbūt tai tiesiog susilieja su daugybės „B“ klasės indie, simbolių režisuotų dramatikų, kurios per kelias savaites vyksta per vietinius arthouse teatrus reguliariai ir ilgai. „Gerai, čia mes einame“, jie gali galvoti dvidešimt minučių, - naujas filmas, kurį sukūrė kai kurie dude'ai, mėgindami suvokti Rob Reiner ir fluffier Coen Brothers jausmus. Nebuvo puiku. “

Bet aš manau, kad šiuo metu dauguma žmonių, kurie eina į „Woody Allen“ filmus, mato kitus Woody Allen filmus. Tai taip pat Bobas Dylanas parduoda savo naujus albumus. Taigi, jų žvilgsnio patirtis dėl šių vėlyvųjų ritualinių filmų, kurie, jūsų nuomone, visuomet yra toks, kaip Allenas, primena, kad jis yra gyvas ir sunkus, kad kasdienį savo struktūrą išlaikytų nuolatinis darbas, yra neatskiriamai susietas su jų supratimu jo visuotinai mylimam 60-ųjų, 70-ųjų ir, kiek mažiau, „80-ųjų“ katalogui.

Kuo nuodugnesnės žinios apie praeitį Allen, tuo blogiau jis jaučiasi nugara į vieną iš savo naujų modelių. „Woody Allen“ pastarojo dešimtmečio filmai tapo rimtesni ir tikrai savarankiškai - sunkus, nei lengvesnis „00-ųjų“. Net ir naujausiose absurdo jauntose Vidurnakčio Paryžiuje, pseudo-intelektualiniai ir referenciniai pretenzijos guli ant paviršiaus daugiau, nei jie padarė savo didžiųjų senovinių blauzdų pėdsakų (Meilė ir mirtis, „Sleeper“, Viskas, ką visada norėjote žinoti apie seksą … Ir tt) Nuorodos buvo kruopščiai grojamos juokiasi; jie taip pat buvo dekoruoti ne filmų centru.

Jo neseniai atliktas darbas (gerai, kad per pastaruosius porą dešimtmečių) vis labiau įsilieja į savo karjeros trukmės obsesijas su Bergmano filmais, Dostojevskiu ir, žinoma, Freidu (mažiau ir mažiau). Jei tai nėra viena iš tų, tai yra kita literatūros šaltinė; net 2013 m Blue Jasmine, galbūt jo geriausias filmas metais, iš esmės buvo interpoliacija „Streetcar“ pavadintas troškimas „Šekspyro“ vasaros inventoriaus režimas su šiuolaikiniais laiko rinkiniais ir kostiumais.

Tačiau didesnė problema yra ta, kad tiek daug „Woody Allen“ naujų filmų, atrodo, surenkami iš ankstesnių „Woody Allen“ filmų (arba didelių). Kadangi šie filmai jaučiasi nauji, tai yra dėstytojų komandų dėka, tačiau dabar netgi įkvėpti didžiųjų vardų pasirodymai tapo tradiciniais ir neįtikėtinais.

Alleno naujausias, Neracionalus žmogus, „Emma Stone“ ir „Yoaquin Phoenix“ vaidina ypatingą „Parker Posey“ svečią, nėra šių taisyklių išimtis. Visų pirma tai yra a Nusikaltimas ir bausmė manija, Allenas turėjo dešimtmečius; Visur esantis romanas iš esmės yra istorijos archetipas - bent jau antrojoje filmo pusėje. Savo sąmoningas, moraliai prieštaringas žudikas yra būtinas tiek 1989-aisiais Nusikaltimai ir nusižengimai ir 2005 m Atitikties taškas, ir jūs taip pat surasite kitas vietas, jei giliau gilinsitės. Žinoma, santykiai tarp jaunesnės moters ir vyresnio amžiaus vyrų yra visur. Konkrečiau, „Stone“ plataus akies mokinys Jill Pollard ir Phoenix filosofijos profesorius Abe Lucas, kaip nepalankus studentas ir pažeidžiamas, savarankiškas, intelektualiai pranašesnis ir seksualiai nenugalimas profesorius, yra tiesiog iš Alleno Bergmano aping 1992 m. Vyrai ir žmonos. „Posey“ neramus mokslų profesorius, kuris taip pat užvaldė „Phoenix“, užsiima atsitiktiniu neištikimumu, kuris yra beveik nepertraukiamas „Woody“ katalogo laikiklis.

Tiksliau sakant, filmas yra pusiau Nabokovo akademinės meilės istorija, pusiau žemyn spiralės verpalai, besisukantys aplink Phoenix profesoriaus egzistencinę baimę ir galimą psichinę ligą. Galų gale, norėdamas išspręsti šias dirginančias miglotas problemas, jis nusprendžia nužudyti kenksmingą teisėją, kuriam jis neturi jokio ryšio (tariamai tai pagerins svetimšalio aukso širdį, viduramžių moteris, kurią jis peržiūri, skundėdamasis dėl teisėjo sugadintas klaidas restorane). Po to, kai jis padarė konkretų „prasmingą veiksmą“ (su cianidu teisėjo post-treniruotės OL taurėje), „Phoenix“ patiria atnaujintą geidulį gyvenimui; jo ankstesnis Schadenfreude ir impotencija yra išgydoma. Vis dėlto dėl mažų šliuzų (labai nepagrįstų braižymo - jis matė paliekant nelygią valandą ryte, jis netyčia prognozuoja, kada jis žuvo, kad jis pavogė jį iš chemijos laboratorijos ir pan.), Jis sugautas, nors ir tikėjo tai buvo puikus nusikaltimas. Taip, tai tiesiog Raskolnikovas, žmonės.

Neracionalus žmogus yra labai sąmoningai suprojektuotas kaip šviesiai tamsus komedija. Vienintelė problema yra tai, kad tai yra platos Meilės guru nesąžiningo lygio; numatomas humoras vargu ar gali būti, nors žinote, kad jis turi būti. Tai tikriausiai yra todėl, kad Phoenix yra beveik per daug scenarijaus veikėjo. Jis tam tikru mastu aiškiai žaidžia prieš linijų akcentus, stengdamasis suteikti jiems natūralų, atsitiktinį dėmesį ir slepia normalų hiper stagiškumą, kuris veda į Allen scenarijus. Kitaip tariant, jis atsisako būti Alleno stendu, kurio beveik neįmanoma išvengti pirmaujančių vyrų vyresniųjų filmų metu (Allen išmintingai išbėgo iš šio vaidmens po to, kai jis bandė mus patikėti, kad Charlize Theron turėjo galvą -per-kulniukai užsidega jam). Jei čia yra anekdotų, jis atsisako juos pristatyti. Koks humoras ateina jo keistai veido kaukėms ir jo amžinai intoksikacijai per geresnę filmo dalį.

Tikrasis komiksų herojus čia yra Posey, kaip jaded profesorius, kuriam reikia pokyčių - kuris mato Phoenixą ir jo laisvą dvasią kaip magišką kilimą, kuris gali nugabenti ją toli nuo savo varginančio, meilės santuokos. „Posey“ tai atlieka tinkamai, ir ji yra ūmaus komiksų laiko šeimininkė. Akmuo taip pat turi savo akimirkų, tačiau gaila, kad abu šie moterų vaidmenys yra, kiek jie patenka (net ir pagal Alleno standartus) nuo Bešelio bandymo praeities: tai yra, kad filme beveik nėra. nesvarstydamas ar hiperboliškai pininguodamasis po dominuojančio vyrų lyderio profesoriaus Luco. Jų nepagrįstas manija yra svarbiausias jų personažams; be to, jie vargu ar egzistuoja. Mes mažai žinome apie Stone's Jill, kuris gauna tokį patį ekrano laiką kaip Joaquin, išskyrus tai, kad ji yra geras studentas ir groja fortepijono šulinį (jei jis šiek tiek medinis). Jis jaučiasi beveik nerimą keliantį trumparegišką - net ir Allenui -, kad nebandė net šiek tiek geriau atlikti šiuos simbolius, priskirtus tokioms kvalifikuotoms aktorėms (neįmanoma įsivaizduoti, kaip jie būtų buvę buvę „Allen“ buvusio, mažiau pritaikomo muziejų ScarJo. bet galite patikrinti Vicki Cristina Barcelona gauti idėją).

Bent jau, Neracionalus žmogus yra lengvesnis už Allen normalų dramatišką bilietą, o ne taip smarkiai kvailas ir užpildytas kaip kažkas panašaus Scoop. Pabaiga (Joaquin žlugimas) taip pat yra protingas prisilietimas, kurį aš čia nepažeisiu, jei jūs kažkaip persikelsite, kad pamatytumėte šį filmą. Tačiau, kaip ir daugelis kitų, jis turi visus akmenis, kurie atrodo, jog šis labai vėlai jo karjeros metu Allenas niekada negalės judėti.